购票需知
入场时间 | 请提前60分钟入场 | 限购说明 | 每单限购6张 |
座位类型 | 请按门票对应座位,有序对号入座 | 儿童入场提示 | 本场音乐会谢绝1.2米以下儿童入场 |
禁止携带物品 | 食品、饮料、相机、充电宝、打火机等 | 其他说明 | 物品寄存:一楼西厅 |
实体票 | 本项目支持凭实体票入场,支持以下取票方式: - 快递配送:运费10元(V4及以上会员包邮),顺丰发货。 - 现场取票:票牛工作人员将在演出开场前1小时至现场派票。工作人员联系方式、具体取票地点将在演出当天以短信通知发送至预留的手机号。 |
项目简介
两度获得格莱美奖古典跨界音乐专辑大奖,
古典四重奏的美学与当代美国音乐风格最 佳诠释者。
龟岛弦乐四重奏:
龟岛弦乐四重奏于1985年在美国旧金山成立,名字来源于美洲原住民民俗中的创世神话,在室内乐创作方面,他们一直都是以大胆的创意著称,独一 无二。龟岛弦乐四重奏凭借专辑《4 + Four》与《A Love Supreme: The Legacy of John Coltrane》获得格莱美奖最 佳古典跨界音乐专辑大奖。他们将古典四重奏的美学与当代美国音乐风格融合在了一起,并通过设计一种表演实践来尊重两者,重新定义了四重奏的艺术风格。
著名大提琴马友友(Yo-Yo Ma)称赞龟岛弦乐四重奏:“一个真正开拓新局面的组合--真实而充满激情--反映了当今最具创意的音乐制作水平。”
龟岛四重奏将古典四重奏与当代美国音乐风格相融合在一起,还从民间音乐、流行音乐中提取了许多精华,并通过独特风格来展现他们的创作理念。为了与传统的爵士保持一致,他们会认真、仔细地选择曲目,例如流派、长度、情绪等,在爵士和古典音乐中达成了一种奇妙的平衡。13年来,他们留下了许多令人难忘的作品,这些音乐作品引入了蓝草音乐、欧洲古典音乐、放克、爵士乐、拉丁美洲音乐及印度传统音乐等的元素。
1988年,他们发行了第一张专辑《Windham Hill Record》。2007年,龟岛弦乐四重奏发行了专辑《A Love Supreme》,这个专辑以1965年由John Coltrane创作的《A Love Supreme》为原型,继续采用弦乐四重奏的形式,在John Coltrane的基础上深入的诠释了四十年前爱与和平的意义,许多人也认为这是爵士乐中的一个里程碑。
龟岛弦乐四重奏还曾与著名艺术家合作,如单簧管演奏家Paquito D'Rivera,吉他传奇人物如Leo Kottke和Assad 兄弟,The Manhattan Transfer,钢琴家Billy Taylor,Kenny Barron,Cyrus Chestnut和Ramsey Lewis,歌手Tierney Sutton和Nellie McKay,Ying四重奏。
龟岛弦乐四重奏的另一独特之处在于他们重新捡起了近200年来弦乐演奏者尚未探索的古老即兴创作和作曲室的传统。每个成员在爵士乐、流行乐、即兴创作、作曲编曲这些专业领域里都十分擅长,龟岛弦乐成为了21世纪典型的“新世界”的弦乐四重奏。
David Balakrishnan 小提琴
该乐团的创始人兼作曲家David Balakrishnan毕业于加州大学洛杉矶分校,获得音乐作曲和小提琴专业学位,并在安提阿大学获得音乐创作硕士学位。
他的作曲方法--基于应用于弓弦乐器的多风格整合原则,该作曲方法使他获得团体奖项之外,还为他赢得了两项格莱美的提名。
2005年,他获得了纳什维尔室内乐团(年度最 大管弦乐作曲奖)的MTC / ASOL“音乐活力”奖项。 NCO还委托他去演奏作品《Darkness Dreaming》,于2004年4月与吉他手沙龙Isbin和约翰Jorgenson演出。
他的作品《Darkness Dreaming》(1992)已被广泛演绎,各种音乐组织都在世界各地录制,包括龟岛与钱多斯唱片公司的NeemeJ?rvi进行的现场录音。由堪萨斯州利德中心组织的一个演讲者协会颁发的一个名为《恶魔的谎言花园》的曲子,它在格莱美获奖Telarc发行版《4 + Four》中出现。
在2008年再次受到利德中心的委托,Balakrishnan用舞蹈,诗歌,录像和TIQ与合成了一张非常全面的唱片,这是对各种进化理论的社会/政治问题的艺术回应,题为《生命之树》。
Alex Hargreaves 小提琴
曾在世界各地的舞台上演出,包括Austin City Limits,(电视节目),A Prairie Home Companion(电台节目),巴拿马爵士音乐节,波纳罗音乐节,纽波特爵士乐和民俗节日等。
17岁时,Alex成为世界著名曼陀铃学家迈克马歇尔大三重奏组的成员,与贝斯手Paul Kowert (Punch Brothers)一起,在2008年发行了他们的同名音乐专辑之后,和他们的三重唱进行了广泛的巡演。从2007年到14年,Alex经常与歌手/多乐器演奏家Sarah Jarosz一起巡演,在他的三张广受好评的专辑中都出现过,并在格莱美音乐节上亮相。
在他的职业生涯中,Alex获得了无数荣誉,包括来自马克奥康纳弦乐大会的丹尼尔珍珠纪念小提琴奖。 2010年10月,在蒙特雷爵士音乐节上,Alex被授予吉米里昂奖学金,这是伯克利音乐学院的一项全额奖学金。
2010年2月,Alex的首张专辑《Prelude》发行,主要成员有Mike Marshall,Grant Gordy和Paul Kowert,以及特邀嘉宾Bela Fleck和Noam Pikelny。大卫格里斯曼评论说:“Alex凭借机智,权威和深情来拥抱他的年代。在我看来,他注定是21世纪的小提琴巨人之一。”
为了追求爵士乐和即兴音乐的激情,Alex完成了波士顿伯克利音乐学院的学位。这个新课程每年只招收少数学生,为他们提供与一组精选教师一对一合作的机会,他在世界知名钢琴家Danilo Perez的艺术指导下,邀Alex带着他的三重奏组合巡回演出,以及2014年2月发行的佩雷斯专辑《巴拿马500》(Mack Avenue Records)的唱片。录制的全明星阵容包括爵士乐图标Brian Blade,Ben Street和其他人。
Benjamin von Gutzeit 中提琴
Benjamin von Gutzeit是全球少数真正的爵士音乐家之一,出生于德国,从小在一个音乐家庭里长大。他的父亲是一位著名的音乐教育家;他的母亲是一位钢琴家,他的两个兄弟姐妹都是古典弦乐演奏家。他在四岁时开始学习中提琴,从一支装有中提琴弦的小提琴开始。直到12岁,他成为奥菲斯弦乐四重奏的提琴手埃米尔康托的学生。
1992年和1994,Benjamin获得德国青年大赛的一等奖,紧接着在日本举行个人巡回演奏会。十五岁时,他对流行音乐产生了浓厚的兴趣,并且还拿起了电贝司。从2001年到2004年,他在奥地利林茨音乐学院学习,在爵士乐小提琴家Andreas Schreiber的指导下。2004年,本尼搬到荷兰,在阿姆斯特丹音乐学院学习爵士乐,并与萨克斯演奏家Ferdinand Povel,Jasper Blom和吉他手Jesse van Ruller一起演奏。
他成为荷兰爵士乐坛的积极参与者,并与许多团体合作演出,其中包括Maurice Horsthuis的Elastic Jargon和Martin Fondse的Starvinsky Orkestar。他在著名的北海爵士音乐节受到追捧。2010年,他搬到了纽约市(得到荷兰全基金会奖学金,德国基金会和Kogel&Schmidt基金会的奖学金支持),并成为第一位获得曼哈顿音乐学院爵士音乐系硕士学位的小提琴手。
Benjamin曾与许多伟大的音乐家合作演出,包括爵士小提琴家Mark Feldman,电子音乐大师Matthew Herbert,大提琴手Ernst Reijseger和萨克斯演奏家Dave Liebman。
Malcolm Parson 大提琴
Parson被誉为“他那一代中最具创造力的大提琴手”。根据格莱美奖获得者尤金弗里森的说法,“他是那种优秀的乐手,他的演奏稳定地植入到古典音乐和我们时代的音乐中,同时拥有完美的语调,流畅的技巧和艺术多样性。”
Parson在亚特兰大交响乐团的“人才发展计划”和伯克利音乐学院学习,14岁时首次作为一个管弦乐队的独奏者演出。他与亚特兰大交响乐团合作演出,首次亮相青年艺术家比赛,随后在全国“黑人艺术节”演出。他还获得了路易斯阿姆斯特朗基金会“金角奖”,以及来自国家录音艺术与科学学院(NARAS)的奖。作为一名大提琴手和作曲家,他为小型合奏和短片撰写了大量作品。他的独奏大提琴作品《孤独》已与首席设计师Julia Gleich合作演出。
曲目
1. Subconscious-Lee, by Lee Konitz, arr. B. von Gutzeit
《潜意识-Lee》作曲 Lee Konitz, 改编B. von Gutzeit
2. Dewey Square, by Charlie Parker, arr. M. Parson
《杜威广场》作曲 Charlie Parker 改编 M. Parson
3. Propeller, by Benjamin von Gutzeit
《螺旋桨》作曲:Benjamin von Gutzeit
4. Invention #4/Airegin, by J.S. Bach/Sonny Rollins, arr. D. Balakrishnan
《创造#4艾瑞京》作曲:J.S.巴赫/ Sonny Rollins, 改编 D. Balakrishnan
5. Django, by John Lewis, arr. D. Balakrishnan
《迪亚戈》作曲John Lewis改编 D. Balakrishnan
6. Rebirth Of The Holy Fool, by David Balakrishnan
《傻瓜的重生》作曲:David Balakrishnan
--Intermission 中场休息--
1. Moments Notice, by John Coltrane, arr. M. Summer
《即刻通知》作曲John Coltrane, 改编 M. Summer
2. No Mystery
《毫不神秘》
3. Flutter Point by David Balakrishnan
《飘动点》作曲David Balakrishnan
4. Infant Eyes by Wayne Shorter
《婴儿之眼》作曲Wayne Shorter
5. All Along The Watchtower, by Bob Dylan
《沿着瞭望塔》作曲:Bob Dylan,
6. Miles Ahead, by Miles Davis, arr. D. Balakrishnan
《勇往直前》作曲:Miles Davis 改编:Balakrishnan
7. A Night In Tunisia, by Dizzy Gillespie, arr. D. Balakrishnan
《突尼斯之夜》作曲 Dizzy Gillespie 改编 D. Balakrishnan
*曲目以当天演出为准
主办单位:凯迪拉克·上海音乐厅
- Lv5#9.7 美国龟岛弦乐四重奏音乐会#渣渣辉666Lv52018-09-07
Turtle Island String Quartet是打破传统常规,具有创新的拓展精神,非常当代的美国音乐风格。其实他们那两张获得格莱美最佳古典跨界唱片,我倒是感觉一般,弦乐比较尖锐,听不习惯,有些太“独特”。
从今晚的曲目也可以看出,对于爵士乐迷来说,实在是过瘾,再熟悉不过的Jazz Masters,全是名家名作(还漏了Bud Powell,以及Chick Corea《No Mystery》)。我还特意穿着Eric Dolphy《Out to Lunch!》T恤,结果也没被cue到。相比较专辑,现场有趣得多,你看爵士演出,会跟着鼓点打拍,但他们是古典的弦乐四重奏,你只能跟在大提琴后“捕捉”,而且不容易抓准节奏。另外在改编中,又加入拉丁音乐、世界音乐、放克、乡村等元素,众多风格欢聚一堂并要达到平衡似乎并不容易。当然演奏逃不过美式的“油”。
如果一定要在剧院剧场里做爵士乐演出,不包括大乐队,东艺和上交都不合适,除了演出不多的商城剧院,最合适莫过于上海音乐厅了,视听比较集中,今年乐季也着力于室内乐。上次在这里看Pat Metheny还是森海塞尔冠名呢。回复5赞