- Lv6#演砸了#用户138****6697-aeff0Lv62018-09-12
和#糊涂戏班#不同,这是一出意实实在在的“演砸了”,为开场前演员就祥装后台道具丢失的样子询问入场观众是否有看到黑色吉娃娃和写着谢幕音乐的CD,一开始我以为是真的,后来一骨灰级剧迷告知这是剧内桥段。开幕前我身旁的男生还被调戏抓到舞台做苦力,虽然没什么台词就当个布景似的站着,但能近距离看舞台布置也很好玩啊。
童老板和祖永宸一本正经的企图粉饰太平好好笑,周子单继糊涂戏班后又一次“额嗯呃...”的show好身材,顾鑫演的也很逗乐,全场爆笑连连。中场休息倪昊供应全球限量咖啡,嗯...味道有点淡。
剧情:在环球“最好”戏剧制作公司制作的一部“咸鱼”谋杀案的首演之夜,演员们状况百出,舞台事故连连,但是大家佯装淡定,努力把演出撑到最后!然而结局还真是彻彻底底地演砸了!
PS:高清剧照来自官网8回复11赞 - Lv3杰伦的演唱会很嗨,但我一定要吐槽一下这个380的票(票牛加速后是一张380+110=490)!!!卖这样的票简直是木有良心,想钱想疯了吧~!用户150****0966-mtFaELv32018-09-30
本来看着座位示意图,380的票虽然离舞台很远,但是正对着舞台中间的。直到亲眼看见现场布置的时候,简直不敢相信还有这样的操作:整个区域正对着的不是舞台,是一块高高的架子搭起来的屏幕,还有布置着音控的蓝色篷布,反正舞台是啥也看不见,架子挡了个结结实实,整个演唱会只能看前面的屏幕,或者等杰伦跑到舞台最左边或最右边的时候看见人~你知道这是啥子心情吗?是一脸懵逼心里呼啸着一千一万头大马,听着歌感受着气氛就是看不见人看不见舞台效果只能看屏幕的绝望!真*票房*操作,服气!
最后,老娘跑到了山顶上,你猜怎么着?看了个清清楚楚,吼吼吼~!
卖只看得见屏幕,看不见舞台的票的人,都是良心大大坏掉的人,我们应该唾弃他:)回复3赞 - Lv4天桥艺术中心中剧场乐池第一排近近近距离观看了七幕出品的音乐剧《我,堂吉诃德》。一开场就温馨提示诃念he,不是ke。mark-5Z7KMLv42018-06-22
整场演出演员十分投入,堂吉诃德的骑士精神表现的淋漓尽致。 把旅馆当城堡,把厨娘当公主,把破脸盆当金头盔。让人看的百感交集!
周作人的《欧洲文学史》提到:塞万提斯“以此书为刺,揭示人以旧思想之难行于新时代也,惟其成果之大,乃出意外,凡一时之讽刺,至今或失色泽,而人生永久之问题,并寄于此,故其书亦永久如新,不以时地变其价值。书中所记,以平庸实在之背景,演勇壮虚幻之行事。不啻示空想与实际生活之抵触,亦即人间向上精进之心,与现实俗世之冲突也。唐吉诃德后时而失败,其行事可笑。然古之英雄,现时而失败者,其精神固皆唐吉诃德也,此可深长思者也”。
看罢此剧,突然发现台上荒唐可笑、尽似疯癫的堂吉诃德不正是我们自己么。3回复12赞 - Lv6托朋友的福积分兑换了#人言#的票,一部浸入式的原创剧,4段小故事分别描述梵高与亦敌亦友的高更、虽然一直资助哥哥但始终不理解他的弟弟故事;当脚踏实地的柏努力遇上“厚黑之神”的逆转人生;纳粹集中营的“美丽人生”以及一个喜爱小动物救助流浪猫狗的女孩在网络世界里被转发、点赞后成名,得到无数赞扬,然而日以继夜的救助,无力承担的费用变成沉重的枷锁,使其不得不选择为濒临死亡的小猫注射安乐死时,被网友曝光陷入丑闻困境,最终在舆论压力下自杀。沉浸式的话剧最有趣的莫过于演员与观众的频繁互动,我就被抓过几次,配合着演出,当梵高抓着问我该怎么办时,我的一句“随意”笑翻全场,范艺8成内心很奔溃。[捂脸][捂脸][捂脸]现场气氛火热,好多上话的演员、导演,圈中人士都到现场了,周小倩、陈锋,王子川躲在人群里安静的看剧。[奸笑][机智]😂用户138****6697-aeff0Lv62017-11-14回复8赞
- Lv6#音乐剧不能说的秘密# 和基友约了一起来看这部音乐剧,作为周董十几年的路人粉(不是谦虚,真是路人粉),欣赏他的才华,喜欢他的歌曲风格,看剧前找来同名电影过了一遍,知道了大概,还蛮喜欢这种小清新加上悬念的风格。但是看了音乐剧之后就发觉,其实它和电影的关系说大不大,说小也不小,如果过于执念电影细节的话可能还会有点小失望,因为男女主形象和电影男女主完全不一样啊,个人很喜欢桂纶镁那种短发知性的气质,叙述的时间线也不完全相同,但是电影里的几个场景都有表现并且展开了,然后插入重新编曲的周董的经典歌曲,尤其喜欢《水手怕水》《牛仔很忙》《阳光宅男》,欢快熟悉的旋律让人忍不住跟着扭动😂很喜欢演阿宝的男生,水手服奶牛装夏威夷打扮都很可爱!正能量小满Lv62017-03-09
第一次来文广看剧,虽然我坐在三楼,但是音响效果一样完美!座位的巧妙设计又让视线无死角,这也让我有信心接着看下个月文广的剧了!回复赞 - Lv5断断续续看完后,感受到窝头会馆里每个蝇蝇苟苟的小人物的心酸、无奈、刻薄、自私,人活着如此痛苦,人活着究竟是为什么,苑大头是为了儿子和房子,虽做过昧良心的事儿,但心没丢,他知道心疼,他顺着儿子,看着小淼子愤怒地指责苑大头的时候,站在上帝视角的我竟跟着心纠了一番,淼子怀疑父亲为利益不折手段,也知道父亲都是为了自己,但是年轻气盛又饱读诗书的淼子是一个能为理想献出所有的人,他不屑这种钱,更不屑父亲的做法。在父亲的保护下,他未体会过因贫困、战乱挣扎在生死边缘的痛苦,他也没感受过真正的炎凉世态,在这窝头会馆里,有明知淼子有童子痨却仍给淼子喂奶的翠兰,有为淼子联结着外界的子萍,更有处处顺着依着的父亲,他无法体会到自己母亲的战火纷飞的情况下在马路上、大雨中生下他,未走到家门口就去世那种绝望的情形,也无法体会父亲从舅舅们手里抢回自己的那份不容易。他感受到的是来自各方对他痨病的恐惧、害怕,淼子是一个仁义的人,他为别人着想,他知道自己给别人带来的麻烦,在这窝头会馆里一次次退让、拒绝捐款,维持着自己心中的仁义,即便听到穆容对子萍的远离警告,也未见愤怒,但他却对父亲常常“恶”语相向,大抵是越是身边亲近的,越是要求高,一家人不分你我,他不想苑家人有任何自己觉得丢脸的事情发生,而父亲是永远体会不到、也无法达到儿子的境界的,他仅仅是想保住他儿子的命而已,这是一场沟通悲剧,现代人的生活又何尝不是如此,由于经历、学识的差异,彼此之间虽血浓于水,却常对牛弹琴,彼此相爱相杀。Agoni-ed68fLv52023-05-16
古爷,当时和苑大头、韩先生一起住,在得知韩先生是赤党被抓后,把窝头会馆翻了个底朝天,也没找到那笔钱,此生挂念,并觉得是苑大头抢了他的财,在窝头会馆里白住着,且霸占着棺材,古爷总是躺到棺材里,不得不说,这样的处理十分巧妙,一方面显示出了当时场景的重重矛盾,有完美的树立了古爷视财产如命的人设。
翠兰,典型的刀子嘴豆腐心,这把年纪的人,不知仁义礼智信,凭着良心做人,唯独耐不住钻了苑大头的被窝,斗子说翠兰丢人,从社会道义上看的确是不仁义了,却也讨厌不起来,只觉得世道艰辛。
穆容,一个自私的人,并不是很喜欢她,到达子家阿谀奉承,想法设法拖欠租子,却又在晚上点起洋蜡烛念经,基督教仅仅是她的一个心理依托罢了,绝不是道德约束,她的世界里只有她的女儿和丈夫,其他人的死活并不重要。
肖老板,钻进钱孔子的人,对即将到来的危险浑然不觉,依然拼命在想法设法搜刮房产,又或许是觉得自己无法逃离,抱着一丝希望赌一把。
达子,这个人物很有趣,被当场替罪羊在牢里呆了几年,深知北京不久就会被赤党攻下,不惜坑爹带着爹妈的养老本想带着周子萍远走高飞,可逃得出北京,逃不出上海,更何况周子萍也是一个有理想的人,断然不可能跟着他走,整场戏在达子与肖老板的争吵中达到高潮,苑大头诉说这些年的不易,终获一枪解脱;古爷了了自己的心愿,众人在夜幕中面色凝重,一场人间苦难记拉下帷幕。回复赞 - Lv5断断续续看完后,感受到窝头会馆里每个蝇蝇苟苟的小人物的心酸、无奈、刻薄、自私,人活着如此痛苦,人活着究竟是为什么,苑大头是为了儿子和房子,虽做过昧良心的事儿,但心没丢,他知道心疼,他顺着儿子,看着小淼子愤怒地指责苑大头的时候,站在上帝视角的我竟跟着心纠了一番,淼子怀疑父亲为利益不折手段,也知道父亲都是为了自己,但是年轻气盛又饱读诗书的淼子是一个能为理想献出所有的人,他不屑这种钱,更不屑父亲的做法。在父亲的保护下,他未体会过因贫困、战乱挣扎在生死边缘的痛苦,他也没感受过真正的炎凉世态,在这窝头会馆里,有明知淼子有童子痨却仍给淼子喂奶的翠兰,有为淼子联结着外界的子萍,更有处处顺着依着的父亲,他无法体会到自己母亲的战火纷飞的情况下在马路上、大雨中生下他,未走到家门口就去世那种绝望的情形,也无法体会父亲从舅舅们手里抢回自己的那份不容易。他感受到的是来自各方对他痨病的恐惧、害怕,淼子是一个仁义的人,他为别人着想,他知道自己给别人带来的麻烦,在这窝头会馆里一次次退让、拒绝捐款,维持着自己心中的仁义,即便听到穆容对子萍的远离警告,也未见愤怒,但他却对父亲常常“恶”语相向,大抵是越是身边亲近的,越是要求高,一家人不分你我,他不想苑家人有任何自己觉得丢脸的事情发生,而父亲是永远体会不到、也无法达到儿子的境界的,他仅仅是想保住他儿子的命而已,这是一场沟通悲剧,现代人的生活又何尝不是如此,由于经历、学识的差异,彼此之间虽血浓于水,却常对牛弹琴,彼此相爱相杀。棉花糖的主人Lv52023-05-12
古爷,当时和苑大头、韩先生一起住,在得知韩先生是赤党被抓后,把窝头会馆翻了个底朝天,也没找到那笔钱,此生挂念,并觉得是苑大头抢了他的财,在窝头会馆里白住着,且霸占着棺材,古爷总是躺到棺材里,不得不说,这样的处理十分巧妙,一方面显示出了当时场景的重重矛盾,有完美的树立了古爷视财产如命的人设。
翠兰,典型的刀子嘴豆腐心,这把年纪的人,不知仁义礼智信,凭着良心做人,唯独耐不住钻了苑大头的被窝,斗子说翠兰丢人,从社会道义上看的确是不仁义了,却也讨厌不起来,只觉得世道艰辛。
穆容,一个自私的人,并不是很喜欢她,到达子家阿谀奉承,想法设法拖欠租子,却又在晚上点起洋蜡烛念经,基督教仅仅是她的一个心理依托罢了,绝不是道德约束,她的世界里只有她的女儿和丈夫,其他人的死活并不重要。
肖老板,钻进钱孔子的人,对即将到来的危险浑然不觉,依然拼命在想法设法搜刮房产,又或许是觉得自己无法逃离,抱着一丝希望赌一把。
达子,这个人物很有趣,被当场替罪羊在牢里呆了几年,深知北京不久就会被赤党攻下,不惜坑爹带着爹妈的养老本想带着周子萍远走高飞,可逃得出北京,逃不出上海,更何况周子萍也是一个有理想的人,断然不可能跟着他走,整场戏在达子与肖老板的争吵中达到高潮,苑大头诉说这些年的不易,终获一枪解脱;古爷了了自己的心愿,众人在夜幕中面色凝重,一场人间苦难记拉下帷幕。回复赞 - Lv4上海广播大厦一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-16
地理位置:[正门]虹桥路1376号;[边门]姚虹西路281号
活动内容:提琴公主养成记——周颖访谈
获取渠道:票牛Lv4及以上 福利
【环境】:作为上海人,广播大厦也是第一次眼见为实,这里就是FM广播实地企业SMG,平时我们在车上、手机等设备里所听到的都是播音主持人动人和弦的声线,今天也算是见上本人了——FM94.7主持人晨曦(男)、周婕(女)。
【体验】:通过此次活动的参加不仅见证了主持人访谈的技巧、现场氛围的把控、艺术知识的普及,最重要的还是参与了一次录播,现场感受到嘉宾分享其成功历程,人生体验项目+1。
先来说说本次访谈嘉宾——斯特恩小提琴冠军 Nancy Zhou周颖,对于琴界本身不怎么获悉相关资讯的我,结合现场的介绍及百度,从活动起始至结束慢慢了解了不少,也略知了相关音乐家的作风。
作为哈佛文学专业毕业的普通女孩最终成为一名优秀的小提琴手,通过访谈让我印象最为深刻的属以下几点:
① 音乐家并不是只“独宠”一件乐器,而是会越多的乐器更有助于独宠的那件超常发挥。
② 周颖在儿时最艰苦的时候,要同时学习4件乐器——小提琴、中提琴、大提琴、钢琴,目前对于瑜伽和健身也是坚持如一,通过现场的演练,感觉这真是位会十八般武艺的女子。
③ 人生的伯乐有则更佳,但自身的努力与坚持才是关键。
④ 文学与音乐也是可以融会贯通的。周颖有说到,她在决赛前预练必选曲目《悲喜同源》,为了更好的演绎,花了2个月的时间去了解作曲家(陈其钢)作曲的背景、风格及人生故事。这其实对于我们不通音乐的人而言,其处事态度在我们日常生活中也是有异曲同工之妙的,想要更好地完成一件事,有时候就是要知根知底才有足够的底气。
⑤ 音乐的演绎不需要被框束在本身作曲家的故事背景下,而是可以在理解的条件下,跳出这个圈,演绎出自己。
要说这场活动是碗鸡汤,真正目的为了宣传之后5月18、19日的辰山音乐会,更不如说是激励自己的兴奋剂,总之,整个访谈的进程都很顺利。
【题及人物】(如图):
1. 周颖:美裔华人,毕业于哈佛文学院,荣获哈尔滨国际小提琴比赛、斯特恩小提琴比赛冠军。
2. 陈锐(Ray Chen):台湾,毕业于美国柯蒂斯音乐学院,09年荣获“伊丽莎白女王音乐大赛”的大奖。
3. 陈其钢:上海,毕业于中央音乐学院,04年被聘为斯特拉斯堡爱乐乐团驻团作曲家,这是法国音乐历史上第一位非法国本土音乐家获此殊荣。个人成就《蝶恋花》、《二黄》、《水调歌头》等。
4. 安妮-索菲·穆特:德国,小提琴独奏家、导师,四届格莱美奖获得者。据了解她是位热情且又严于律己的导师,每天坚持健身并有规律的作息饮食。个人成就《莫扎特的第三、第五小提琴协奏曲》。
5. 奥古斯丁·杜梅:法国,十岁进入巴黎音乐院,两年后离开学校跟随私人教师学习。曾与世界顶尖乐团包括柏林爱乐乐团、法国国家乐团、蒙特利尔交响乐团、伦敦交响乐团、英国室乐团,以及指挥家戴维斯、小泽征尔、杜托尔、桑特宁、沙华利舒、斯克罗瓦采夫斯基、克里云、明歌夫斯基及马素等合作。现担任瓦洛尼皇家室乐团的首席指挥及位于法国里维埃拉的法国电台之蒙顿艺术节的艺术总监。 #现场娱乐体验宫##现场直通车#37回复17赞 - Lv4很少这样,但忍不住先要给导演#陶海# 这部才排演一个月的戏打上五星🌟 好评!💯 满分也得打120分👍就是这么任性😋落痕Lv42019-04-04
去年也有一部类同名的#设杀游戏# ,当时就被海报深深吸引。今年出现一个新版的设杀游戏神探霍桑,看介绍同样用了现下很流行的悬疑烧脑剧情为背景设定了一个全新的破案事件,不同的是今年先被演员们所吸引。
如果说去年的"游戏"类似#异次元杀阵# ,#天才在左疯子在右# ,那么今年的"游戏"就类似#无人生还# ,特别的是,选材改编自国内二三十年代红极一时的#霍桑探案集# ,人物背景本身就很接地气,在上海本土演出简直占尽了天时地利人和。个人就特别喜欢接地气的文化演出,在这一点上,本剧发挥的淋漓尽致非常过瘾。
不知该从何说起这部剧,因为无论从舞美设计,灯光音效,演员本身及形态演技,剧情编排切换等等接近完美。让人看的非常爽,不像之前看过的某些悬疑剧虽惊悚悬疑但有些流于表面难以入心,也可能和剧情衔接或者国外故事背景有关。
而这部就是直接以上海最纸醉金迷奢华黑暗的时代为背景,一切出现的人物风流韵事好像就在你我不远处,耳熟能详,再真实不过的民间俗世。
更加令人眼前一亮的是从主角到配角,无一不优秀。主演霍桑的#周沐杰# 演华伯荪的#施哲明# 两位不用提,前者#地狱变# 已经让我见识其深厚功力,声音辨识度超高极富有磁性;后者音乐剧小王子也从#minilover小矮人##音乐剧拉赫玛尼诺夫# 等对其实力深信不疑。再下来就是演周妈的温阳,👍这炸裂到不行的戏剧张力,见一眼就不能再忘。朱新锐的#三体# 很好 #剑网3曲云传# 太可惜想看没看到!其他不一一列举了,剩余几位演员都从表情声音、形态到演技都可圈可点,整体简直有种现场看精华版悬疑破案电视剧的感觉。
本剧除了营造悬疑恐怖气氛很成功外,还意外很大胆香艳!刺激的现场一阵惊呼!😍甚至能夹杂展示一些国粹戏曲,可谓十分有心了,现场看到有些年长观众,应该看的会很开心吧。
另外还要特别夸一下舞美设计#秦冠杰# 看过其设计的其他几部戏剧舞美,无一不独特具有强烈的视觉冲击。就这部#设杀游戏之神探霍桑# 来说,开场第一眼就给人浪漫唯美立体特别的感觉,而后又发现布置十分贴合主题需要。仔细想一部成功的舞台剧,各方面都功不可没,舞美作为既要方便演员上下台演出又贯穿始终的视觉观感显得尤为重要。
有趣的是本剧除了剧情编排紧凑反转吊人心外,还来了个首尾呼应。就像电视剧开场有前奏般,观众要是有心会发现序幕出现的人物动作表情,和结束时登场几乎一样。整场剧即使有几位讲台词稍微搁楞了下,不过个人认为完全可以忽略,所谓瑕不掩瑜!就是如此罢!演员演技都这么炸裂了,剧情设计这么好看了,唱的看的都不少了,还想要什么啊?💕
要是说唯一的小意见无奈倒是要提一下。周妈出场时大镜子的位置被移动过后,舞台前上方打的蓝色和白色大灯正好打在镜上反射在观众从8~11排左右双号区域,无法直视舞台,超级影响观看。请剧组在摆放道具时能稍微兼顾下就更好了😝回复1赞 - Lv62008年的那场演唱会:花花Lv62016-05-28
舞台很平民,冷却塔,晾着的T-shirt, 中裤,消防箱,活脱脱一场开在上海普通屋顶的纳凉晚会。伴随大哥一起升起的是一个屋顶上常见的"锅盖", 他在花花草草和"锅盖"的簇拥下, 唱响了第一首<我站在全世界的屋顶>. 舞台的背景就是夜色中上海的一些著名建筑的照片. 非常亲切.
第一轮的大合唱开始于第五首的<孤枕难眠>, 后续的合唱一波又一波<朋友>, <真心英雄>, <风雨无阻>, <天黑黑>, <梦醒时分>, <我是一只小小鸟>..... 这些歌的确都非常琅琅上口阿.
当晚体育馆的上方没看到月亮, 在舞台上升起了满月, 他和10几个可爱的小荧星在月光下, 弹唱<亲亲我的宝贝>, 唱完后, 他站在那些小女孩中,调侃地对观众说"我知道你们想说我接下来该改唱<花心>了吧" . 嘿嘿也.
忘了在哪首歌之前还设计了一个Love Radio FM103.7 的环节, 让DJ 来介绍他的歌, (这个环节也很上海), 当广告歌响起时, 竟然也带来全场大合唱,"你把孤单消灭全消灭... only my love radio." 搞笑!
唱完<鬼迷心窍>, 他还趁机调侃了一下内场的一对男女 "感动人的事情其实很多,这里有一对非常恩爱的男女。我唱到鬼迷了心窍也好,男生xxxxx 女生(做亲亲的动作)。唱到是命运的安排也好,那女生拍了下男生的脸..."
点歌环节更是笑料不断。华健指着台下一位歌迷:“嗨!刚刚拎包想走了哦?谢谢跑回来。想听什么歌?”歌迷:“风雨无阻。”华健:“说到这首歌呢,今天下午吓掉我半条人命。我刚刚唱下来才发现,今天我们的歌不是刮风就是下雨,《雨人》有雨,《我爬上全世界的屋顶》里全世界都下雨。”(周六下午下了一阵暴雨, 俺还担心晚上的会呢,没想到雨并没有继续, 倒是带走了白天的暑气,冥冥中上帝都在保佑他这个好人阿.)
在这次演唱会结束的时候,华健再三叮嘱我们保留手中的票根,“我要还你们一点东西。”而大屏幕上留下的一行字是:“上海大舞台”。 据说,今年12月31日,他要在上海大舞台办跨年演唱会,可能留票根会有优惠或者礼物。又开始期待了
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可是那年12月他好像并木有来,后来就渐渐淡了,只是偶尔在KTV还会唱唱他的朋友~~~~4回复9赞 - Lv3《窝头会馆》是作家刘恒的第一部戏剧作品,也是继其小说作品《张大民的幸福生活》后关注小人物在大历史背景下的生存状况又一文学力作。作家刘恒曾言,“戏剧是文学作家的最高追求”,在该剧中,塑造了以苑国钟为首的悲剧人物形象,叙述了一系列有关生存的困境的悲剧故事,尖锐写实的创作风格一以贯之,“铁肩担道义、妙手著文章”的文学追求如影随形。剧目人生Lv32023-05-14
故事的背景设置在上个世纪的四十年代末,解放战争即将进入尾声,国民党黑暗统治的北平城里的一个四合院内,院内院外,街坊邻里,为了谋划自己的生存,与外界、与自己展开斗争。该剧经由著名话剧导演林兆华编排导演,由北京人民艺术剧院演出出品,一经面世,给整个中国话剧界和文艺界为之一震,其给人带来的有关“生存困境”主题的体验,令人影响深刻、反响颇高。
在我看来,“生存困境”的主题主要表现在其人物和情节悲剧化的呈现,呈现在如方面:
一方面,是钱带来的生存困境。民以食为本。话剧的开篇即是核心人物苑国钟,作为房东用“要吃饭”的借口向两位租客讨租子,吃饭问题大于天,迫不得已到用“吃饭”这个借口,足矣表现出苑国钟及租客们各自窘迫的生存背景,同时也开篇即体现出苑国钟善良、温暖、有同情心的人物品行。随着剧情的推进,“给儿子治病”“向国家交税”“给议员赔偿”“为儿子冲喜”等需要大笔大笔花钱的开支,都一个接着一个地砸向了苑国钟,将苑国钟本就窘迫的生存围了一个水泄不通。这些困境,无论是在上个世纪那个黑暗时代,还是在如今全面小康的新时代,砸向任何一个人都将是灭顶之灾,但作为淳朴的中国人民化身的苑国钟,还是在尽其所能、战战兢兢的用尽全力去化解一个又一个的难题。直到最后,“儿子追问赤党留下的钱的始末”、“肖鹏达因私奔未成大闹窝头会馆”、“周子萍递送同学为苑江淼众筹款项”三件有关钱的矛盾事件的集中爆发,面对儿子,面对邻里,面对牺牲的赤党,苑国钟再也无法去消解这些冲突矛盾和生存困境,善良、温暖、有同情心的人物形象最终杀身成仁,惨淡死去,悲剧结局 。
一方面,是人性固有的生存困境。前不久重读《红楼梦》,有学者评价书中的《好了歌》,写的是中国几千年来人性的合集。当然,笔者认为,不单是中国,这也是全体人类的共有的人性。《好了歌》中描写人性的贪欲,在本剧中的体现也是淋漓尽致。世人都晓神仙好,惟有功名忘不了!在剧中,“功名”表现为人物阶级的跃升:苑国钟通过获取了赤党藏下的钱,买下了窝头会馆四合院,摇身一变从无产阶级的市井草民,跃升为有房产有存款的中产阶级市井小民。世人都晓神仙好,只有金银忘不了!在剧中,“金银”表现为政权败落前的疯狂敛财:肖启山利用自己的基层官员身份,借战争收税、假借议员妄图套取苑国钟的四合院,在政权垮台前疯狂骗钱诈钱敛财,儿子肖鹏达还打算带着钱去台湾。世人都晓神仙好,只有娇妻忘不了!在剧中,“娇妻”表现为性道德的沉沦:房东苑国钟与租客田翠兰,在女方已婚且丈夫仍然在世的情况下,长期保持不正当性关系,并且在公众场合也不少暧昧;含蓄点说,性道德的沉沦还包括了肖启山向苑国钟强行嫁疯女、肖鹏达欲携周子萍私奔台湾。世人都晓神仙好,只有儿孙忘不了!在剧中,“儿孙”表现就是儿孙:苑国钟一心一意为儿子治病,愿意根据儿子的意愿处理人情世故;田翠兰见幼小的苑江淼可怜,为其投食母乳;金幕容见女儿周子萍久久未归急的大哭等等。上述在剧中体现出的,无论是“功名”“金银”的人性之恶,还是“娇妻”的人性之中立,还是“儿孙”的人性之善,都是人性固有的体现,也都是无法摆脱的人性生存困境。
一方面,是死亡命题带来的生存困境。肺结核观念在旧时代的中国,是不治之症的表现。曾有无数的中国劳苦大众,在肺结核这一近似于现代癌症的病魔面前折戟。苑江淼患有的痨病,即肺结核,是剧中第一个直扑而来的死亡命题。乡下人田翠兰因饥荒卖身卖女,将人身卖给他人,代表着人之独立自由之灵魂的泯灭,也即是人灵魂的死亡。古月宗成天摆弄着他的棺材,有事没事要到里面去躺一躺,棺材本身就是人之将死或人之已死的象征。肖启山给苑国钟放印子钱,高利贷、利滚利、抽筋又扒皮,这是可以预见的死亡。苑国钟的树将隔壁议员家的一个屋顶压塌了,得罪官家的威胁,这是早死和晚死区别的注定的死亡。剧中集中汇聚了,这多个死亡线索,凸显了剧中人物,特别是以苑国钟为代表角色的死亡命题下的生存困境。
一方面,是社会黑暗造就的生存困境。教课书上“战前能买一头牛,战后只能买俩鸡蛋”的历史重新在了《窝头会馆》的舞台上,它曾是亿万中国人民生活的真实写照。严重的通货膨胀,背后是在市政厅蹦迪、交杯、共舞、手心手背用美元刀啦的黑暗享乐政府的腐败统治,加上这个有着两幅面孔的腹黑保长欺骗压榨,以及那个现编叫做“马干差价”的苛捐杂税,还有那个催着全体居民在1949年前戏加入国民党的骚操作,将本就水深火热的底层人民压得彻底透不过气来,社会黑暗的生产困境是压倒以苑国钟为代表的剧中劳苦大众的最后一根稻草,破解此局,唯有北平城迎来解放的第一缕曙光。
综上所述,《窝头会馆》一剧给人带来生存困境的体验,主要是有上述四个方面的悲剧化呈现。《窝头会馆》启示我们,这些悲剧化的呈现都是小人物生存困境的真实写照,根深蒂固、源远流长、无法消解,困境的集合引发了《窝头会馆》的悲剧。破解之道,唯有大破大立,才能走出困境,涅槃重生。回复赞 - Lv5音乐剧《长腿叔叔》中文版由全女班制作人主创团队一手打造:制作人Lucy Lee是聚橙音乐剧灵魂人物,导演则是近年韩国大学路的杰出名导朴素英,中方导演和翻译是音乐剧界的才女周笑微,音乐总监则由音乐剧圈经验丰富的张玉玫担任。5月4日至5月27日在上海兰心大戏院上演,之后在其它城市巡演。好习惯Lv52018-05-27
导演周笑微毕业于每年全球录取2名的UCLA戏剧导演MFA,专注于音乐剧编导翻译和制作。参与项目:音乐剧《悲惨世界》《歌舞线上》、《乔的咖啡屋》、《小美人鱼》、《芝加哥》剧本及歌词翻译,中文版《变身怪医》、原创音乐剧《弗兰克五世》、《泸沽湖的传说》、英文话剧《暴风雨》、《秋海棠》、《堕落之后》、《枕头人》、《古巴来的信》、《一报还一报》等。
音乐总监张玉玫毕业于国立台北艺术大学音乐系,曾在多个音乐剧项目中担任音乐总监/指挥/键盘手,喜欢全世界疯狂看音乐剧。参与项目:《谋杀歌谣》中文版、《变身怪医》中文版、《洗衣服》中文版、《危险游戏》中文版、《剧院魅影》巡演版、《一步登天》中文版、《Q大道》中文版、《妈妈咪呀》中文版等。
看这部音乐剧是因为看过的朋友说不错,加上我本身也喜欢看爱情题材的电影和舞台剧。目前该剧豆瓣评分7.5分,言归正传讲剧目。
(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是乔若莎是孤儿院里年纪最大的孩子,她总是怀有强烈的好奇,内心深处一直渴望孤儿院以外的世界。突然有一天,她迎来了人生的巨大转折。一位神秘男士愿意资助她上大学,这简直就是自己梦寐以求的机会!但这位男士一切信息都是严格对外保密的,他们唯一的联结就是乔若莎每月要给他写封信。
主要人物:
乔若沙从小在孤儿院长大,她在写作方面十分有天赋。由于“长腿叔叔”的资助意外获得上大学的机会,在每月与他通信的过程中逐步成长为一个独立的女性。
杰维斯是一位受过高等教育的纽约贵族,平时喜欢做慈善助学孤儿。他是“长腿叔叔”史密斯,同时又是乔若莎大学朋友茱莉亚的小叔叔杰维斯。他既有理性的一面,又有孤独敏感的一面。
《长腿叔叔》中文版筹备近一年,剧目排练长达8周。剧中29首歌曲,台词近2万5千字超过了很多大剧场作品。这部改编自著名作家Jean Webster同名经典小说的音乐剧专注于好好讲故事,以音乐和歌词触动人心。在外百老汇一经演出就饱受赞誉,先后横扫Ovation Awards、Drama Desk Award等大奖。
导演周笑微称她们在改编当中觉得最困难的部分还是翻译,因为原作是英文小说改编的英文音乐剧。由于它的作者是音乐兼词曲作者,所以会有一些作者自己free style的小节奏是按照英文语序来写的。在中文翻译时这就属于比较难克服的一个点,因此需要找到平衡。
本剧的舞台布景是用信件这个特别的东西构成的,所以观众一进剧场就会看到舞台上很多信件、信纸、牛皮纸的颜色。既非常复古,又很有少女的情怀。
音乐剧故事的写作者以及导演是原版《悲惨世界》的导演John Caird,它的曲作者是写过《简爱》的Paul Gordon非常有名。所以通过他们笔下,重新让这个很出名的故事焕发了新的生机。
虽然这个原著是一百多年前的,但结合时下的新女性一些思想也是很能引起共鸣的。因此她们非常高兴能把这个深受全球观众喜爱的故事带到国内的舞台,也很希望大家可以看到这个著名的故事跟音乐剧碰撞出来的作品能得到大家的喜爱。
本剧是外百老汇音乐剧改编的中文版,原剧改编自美国女作家Jean Webster 1912年的同名小说。
这部小说还被改编成电视剧、动画片等作品,而音乐剧中包含的二十多首歌曲风靡欧美日韩。
这次和音乐剧《I DO I DO》一样只有一男一女两个人物,非常考验演员台词和唱功能力。之前网站宣传上的另一位女演员赵晗君没有出现在上海站的卡司表中,不知道是何原因。
我那天看的场次卡司是丁辉和陈希琰,这两位演员以前在开心麻花的音乐剧《mini lover 小矮人》里有过合作。票的位置在第三排视角还可以,不过最后结尾相拥一吻我看不到是借位还是真亲。
故事开始就交代了男主不肯露面助学女主且只肯书信联系,女主幻想他可能是个上年纪的长腿叔叔。女主非常感恩这种上学机会,反映了在当时受高等教育成本还是很高的。
男主开始助学的动机是看重女主有写作天赋想培养她成作家,可是后来不断的书信往来增加了他对女主的兴趣。于是他以女主同学叔叔的身份出现在她的生命里,两人一起登山、钓鱼、游历曼哈顿相处得非常愉快。
而男主对女主产生的感情直接影响到以长腿叔叔身份的书信中对于女主一些选择的反对,而女主虽然答应了长腿叔叔的安排但是有些情绪不快。如果刚得到助学机会时女主像渴望父爱的小女孩的话,那此时她已经变成了有强烈自主意识的叛逆期了。
女主其实也是个普通女生,也曾想随大流嫁作人妇不用靠自己奋斗拼搏而过平淡的人生。但这有悖于男主助学的初衷,男主最终还是打消了她的念头。
女主在写作方面起初是不太顺利的,投稿纷纷被退回打击了积极性。随后她发现写自己熟悉的东西反而写得更好,说明写作来源于日常生活中自己的观察体会而不能全凭自己想象。女主毕业后成为了畅销作家并管理了原来的孤儿院,她还寄了一张1000美元的支票给长腿叔叔还助学款。自此女主完成了精神和经济的独立,反映了没有经济的独立就没有人格的独立。
最后主人公的结局很圆满,体现了嫁给爱情才是幸福的婚姻。当然这个甜蜜的故事本身是作者Jean Webster美好的设计,她本人和女主一样是位作家。而音乐剧模糊了剧中男女主人公年龄差距的部分,毕竟两者关系基础比较纯洁和现在的干爹援交关系还是有所区别的。
我觉得陈希琰的表情音色都不错,和丁辉互相映衬十分默契。陈希琰把乔若莎的俏皮、上进、自卑、感恩、伤心等多种不同情绪表达的非常有代入感,丁辉也把杰维斯的矛盾心里和恋爱时的情不自禁表达的很好。
虽然中文版有些翻译过来的歌词听上去有点水土不服的感觉,但是总体由于旋律优美剧情温馨感觉还不错。故事告诉我们不要老是回忆过去,应该努力珍惜现在不断进取。有时幸福就在身边,有爱就要大胆表白。爱情不一定非要门当户对,只要两情相悦三观相符就行。满分10分制我打8分,下一次讲电影《复仇者联盟3:无限战争》。3回复5赞 - Lv5lalalalaLv52017-07-25
在政治哲学中有个重要的思想实验,叫做“无知之幕(Veil of ignorance)”。这个实验假设人们摒弃自身阶级与立场,回到“无知者”的原初状态,对正义、道德和政治问题进行讨论,如同在现实之外拉上一道大幕布。因为站在幕后,不知道自己会在大幕外“投胎”何处——可能是一个王公贵族,也可能是平民蝼蚁——所以你不得不考虑到每个人身上可能发生的最不幸的情形,确保最大化的公平与正义。然而如果把时钟从20世纪拨回到中世纪的丹麦,你会发现在那个年代压根没有什么正义可言:弟弟可以弑兄篡位,王后可以改嫁恶人,王子疯疯癫癫,只有鬼魂掌握真理。如果此时你不幸投胎成了一个“区区小人物”,比如《哈姆雷特》中的罗森格兰兹和吉尔登斯吞,那你就要倒霉了。没有人会在幕后为你考虑,摆在你面前的只有真正的“无知”。真相在一片混沌幽暗之中不得而知,巨人们的舞台也不是为你们所准备的,如果不幸跻身在两个强敌的刀剑中间,那么只有墓穴早早地替你挖好——这是命运留给无知者的坟墓。
《罗森格兰兹和吉尔登斯吞死了》就是这样一部作品,它讲述的既是《哈姆雷特》又不是《哈姆雷特》:故事不围绕主要角色们展开,而是站在两个无足轻重的配角的视角上,使王子复仇记变成一出荒诞不经的悲喜剧。哪怕对《哈姆雷特》滚瓜烂熟的观众也未必叫得出这两个又长又拗口的名字:罗森格兰兹和吉尔登斯吞在某一天突然被信使征召,然后就踏上了这段无知的旅途。他们不知道自己行动的意义何在,只能茫然地根据大人物的命令行事——拜见国王,奉命刺探哈姆雷特,护送王子去英格兰送信,最终没头没脑地丢了性命。即使这部戏将这两位配角变为了主角,台下观众还是很难分清楚台上的周野芒和许圣楠两人,究竟各自扮演了哪个角色。正是因为他们太不起眼,所以剧中的国王、王后、王子、大臣们也反复叫错他们的名字,弄到最后,连观众也搞不明白,到底哪一个是吉尔登斯吞、哪一个是罗森格兰兹。
剧作者汤姆·斯托帕德就是这样残酷地将小人物置于这一怪异的情景之中——“我的主要兴趣和目的就是去探索一个在我看来极具喜剧性和戏剧性的处境——莎剧中的两个侍从不知道自己在做什么。他们所知道的一点点的真相也大都是谎言,我们简直无法相信他们能够弄清楚他们丧命的原因。”但是最终的命运早已注定,一开场抛硬币的桥段已经预示了这一点。无论许圣楠怎么抛硬币,出来的永远是“人头”一面,完全打破了概率的规则——人头落地的结局不可逆转。之后出场的戏班更是直白地将他们的结局表演出来,然而只有深知自己处境的国王与王子才明白这出戏中戏背后的真相。凶杀、通奸与阴谋在舞台上赤裸裸地上演,无知的幕布却将小人物隔在了外头。戏班班主刘炫锐生怕他们看不明白:“根据我的经验,最终结局都是死亡。”命运的恶意已经昭然若揭,而这两个倒霉蛋还被蒙在鼓里。
更可悲的是,面对一无所知的处境,小人物哪怕尽其所能地做出自己的猜测,却依然和真相差得十万八千里。在刺探哈姆雷特的过程中,他们以为王子只是因为继承权和野心的关系才变得郁郁寡欢,又被几句“风从南方吹来”的疯话搞得晕头转向。巨人们随口一说,小人物就把它当作重要的线索。他们试图从有限的信息中拼凑出一个事实,来解释自己目前的处境,却只是陷入无意义的挣扎之中。“人类一思考,上帝就发笑。”舞台上正是依靠着这种信息的不对称制造出种种滑稽笑果,但观众在发笑之余却又心有戚然。你又如何能够嘲讽这样的人类呢?他们既不明白缘由,也看不到结局。
这就是愚民的悲惨人生。剧中有个十分值得注意的情节:许圣楠好几次对戏班大发雷霆,认为他们的“死亡”表演是虚伪的——演员无法表演真正的死亡,因为他们换一身衣服转眼又上台,而真正死去的人只能永远退场。这不仅仅是他对于自身命运的避讳式的预感,也是某种不甘屈服的反抗。在演员访谈中,周野芒也说到,这部戏的意义在于提醒人们“无法谈论永恒”。必将到来的死亡与永恒的对立,使我们每个人都处于罗森格兰兹和吉尔登斯吞的情境之中——在宇宙的尺度下,每一个人类都是高度近视,对真理的知晓仅限于眼前一叶的我们,究竟多大程度上能够掌控自己的命运?
为了烘托这种荒诞感,最后一场戏的舞台设计成了此次演出最大的亮点。当戏班子在舞台前端向无知的二人进行表演之时,纱幕后的二层舞台上同时也上映着对应的真实情节——以命相搏的决斗、抹了毒药的剑刃,被刺死的国王,以及最终倒下的哈姆雷特。观众能够透过半透明的纱幕看到或丑陋或高贵的一切,而罗森格兰兹和吉尔登斯吞却永远地被幕布挡在真相之外,只能徒然地走上命中注定的绞刑架。
这轮演出中略带遗憾的是,舞台上的周野芒和许圣楠似乎也陷入了一种对于自身的茫然迷失之中,他们在小人物的怯懦行动与颇有哲理的蠢话之间不断跳跃,始终没能落下脚。这样的表演没法让人把握住一个清晰的人物形象,他们既不似剧中角色,又不似我们普通人,只是肤浅地游离在剧情之外,却勾勒不出悲剧性的根源。而戏班班主刘炫锐所表现出的人物气质则过于抢镜,为了凸显戏班子的江湖气,却丢掉了这个角色作为“先知”的象征意义——到最后成了一个江湖行骗的冒牌货。
只有在最后,当许圣楠留下可悲的遗言时,才让人回过一点味来,他说:
“希望下次能做得更好。”
我想,至少对于演出本身来说,这仍是一件可以让人寄予期待的事情。毕竟我们能够看到并且做好的,也只有当下而已。
【上话2016版】回复3赞 - Lv4该怎么形容第一次奔赴念念不忘呢?当时的场景还历历在目:是宁波三次开售几秒一扫而空的那种伤心 ,是守着手机抢到票的那种激动感,是看到出座位号离老师那么近的幸福感,是在5.5号奔赴上海那个城市的喜悦,是在看到与我一样从各地赶来一起去找回青春的快乐,是在看到老师一句“等你们”立马奔赴场馆却没能遇到老师的那种失落感,是在各处与刚丝合影留念的幸福,是在等待进场时的耐心,是知道不能带任何应援的难过,是看到没有荧光棒的那一刹那的失落感,是进场后坐在座位上看着坐满金场的震撼,是全场都在等着老师出现的尖叫声,是耳机里的声音出现在眼前的不真实感,是跟喝的每首默契,是老师跟我们打招呼的时候激动的哭泣,是全场大合唱的落泪,是大型ktv与上万刚丝共同的呐喊,是在看到老师转身擦泪的那一刻的心中的五味杂陈与落泪,是黄昏结束之后没有反应过来的懵圈,是知道这短短如同梦境般的两个小时真的结束和刚丝抱头痛哭的难过,是走在路上一遍一遍听着自己录的视频,是回到酒店悲喜交加的一夜没睡,是坐在回去的路上对看着这个短短生活一晚上的城市不舍,是离开上海时看到好多刚丝背为你奔赴而来,是来时风是甜的,雨是甜的,回去的路上连空气都是苦的,是过了这么久。我还觉得像做梦一样。幻美Lv42023-06-30
现在我又踏上了与你见面的路上,很开心,很邀动,也很紧张,终于我又能见到你了,亲爱的小刚老师,我来与你奔赶这场属于我们的念念不忘回复1赞 - Lv5程子铭/司琨/王衡/王也农/周纪萌/郭林/吕游/张旭/杨宝龙/刘春峰/赵胜胜/何金程飞天小魔女doremiLv52023-05-16
第一次在上话三楼的戏剧沙龙看戏,一进去有点惊讶。舞台没有挑高,是一块紧贴地面的舞台地板,所以观众席第一排座位高度和舞台平齐,距离也就一米左右。整体感觉真的很像将剧中陪审团进行讨论的房间其中一面墙剖开,换成了观众。布景也比较简单,没有复杂的灯光和音乐,但实际呈现很好。
这样的小剧场氛围会比较好没错,但是对演员和观众的要求相应也会提高。演员没有戴麦直接肉嗓,离观众距离很近,所以可以感受到演员表演的每一个细节,好的方面很突出,稍有不足的方面也会被放大;在观众方面,由于剧场空间小,没有音响设备,所以任何观众的窃窃私语和突兀的动静都非常影响观剧体验。可能是我看剧对体验要求比较高,今天确实由于观众的原因没有成功和剧情进行链接,影响到了总体的感受,很难给出情绪层面的反馈。
关于剧本,其实非常经典和成熟,此前也有很多不同版本和文化环境下的电影对这个本子做过诠释。剧情传递的东西也比较普世,关于正义,关于“合理的怀疑”,关于人如何影响别人和被别人影响。这些东西被不同的创作者一遍一遍地重复,也证明了它们对大众的意义。
在整场表演中,有两个非常有张力的点。第一个是“你刚刚也喊了要杀死我,但是你并没有真的要杀死我。对吗?”,第二个是3号说出“无罪”的时候。不知道是不是个人体验的原因,今天总有一点“顶上去了,但就差么一点点”的感觉。
另外关于这场的两个演员。首先8号,今天是张旭8号,表演是有细节的,但是控场感觉稍弱了一点。还有11号,台词真的特别好。11号其实占比不算多,也没什么大的冲突发生在他身上,但是凡是他的部分都很精彩,台词能力太强了。
总的来说是不错的戏。回复赞