- Lv3安东尼,阿云嘎一出场就是扑面而来的白骨精感,不仅白,骨感,精英范儿,更绝的是从头到尾一直不能展开的眉头,黑眼圈,神经质的手指动作,贴身的西装,熨帖的白衬衫,一丝不苟的领带,说不到2句话10个字就会打断对方“说重点!”,无时无刻就算法庭要宣判他没命的时候都挥之不去的一脸不耐烦,充满了外人眼里的富贵闲愁,实质上是精英阶层极其常见的重度焦虑感导致的表象上的傲慢,自负,追求效率,神经质,抑郁。(请自行联想乔布斯,索罗斯,马斯克)整个角色从头到尾每一个动作、每一句台词的处理,都一以贯之的表达着人物的这个特质,直到。。。重头戏,割肉前奏曲。割肉这场戏,到宣判为止,安东尼都是一脸不耐烦+焦虑,甚至自己脱掉衣服的过程都仍然在极力表现自己的不屑和“公心”,似乎真的可以为了威尼斯的法制视死如归,直到。。。两个狱警捆住他的手,按住他的肩膀,夏洛克拿个白板笔在他的左胸画了个大卫星,他的表情开始崩塌,从紧张抽泣,到恐惧颤抖,整个过程让人看到这个“role model”道德典范,也不过是个凡人,也会怕疼,怕流血,怕死。另外,有多少人看懂了夏洛克在安东尼胸口画个大卫星这个设计的深意?大卫星是以色列国王大卫王的标志,这个情节意味着施与者(夏洛克)在标记他的猎物,在享受折磨猎物的快感(我要折磨你!不是说说而已),是一种极致的仇恨宣泄,同时意味着承受者(安东尼)受到了极致的羞辱,所以这个地方处理成崩溃哭泣 VS. 疯狂大笑,是精准的#十月最佳现场#这是谁的账号呢Lv32019-10-091回复7赞
- Lv5上海站又没有演出条目,写在八月底的北京专场吧渣渣辉666Lv52019-09-08
#9.6 HAYA Live Modernsky lab#
印象里这是HAYA成立十几年来第一次在上海办专场Live,机会太难得,或者说我们也已等了好多年了。
16年初登上《我是歌手》,《苍狼大地》和《寂静的天空》圈粉了许多观众。不过节目后按现在流行语并未“出圈”,一贯地低调,新闻甚少,这次阔别多年的新专辑《Link》归来了。音乐最终还得靠作品以及现场水准说话。
一进场就感觉在上海的蒙古族都来了,好像以前看杭盖见过似的。这两年乐团成员先后成为母亲、父亲,身份的升级,对生命和世界有了重新的认识与思考,所以新专辑就像“生命的传递与表达”。显而易见的,相比以往《Light》、《疯马》时期对家乡、家园虔诚的眷恋,新作品更轻快、明亮一些。开场的《迁徙》、《轮回》空旷无垠而深邃悠远真是万千思绪,《布拉格》是我尤为喜欢的,全胜的马头琴,宝爷的蒙古鼓,黛青塔娜的吟唱,短短几分钟里仿佛走过了前世今生。在世界音乐的世界舞台上,HAYA完全值得代表中国的名字。
终于听到了现场版的《寂静的天空》,我从来就觉得不输珊蔻那版老旋律。新歌《青海十月》我很喜欢,俗气地认为具有成为热门的一切可能。天籁配美景,背景里的青海湖视频,蓝天白云,青山绿水,这一方静谧之地,太美好了。怪不得青海湖让无数人梦绕魂牵,去了还想去,可恨我个死宅,哪里都没去过,缺乏眼界和见识。
标题曲《Link》玩得很高级,编曲繁复不繁琐,流行的元素颇多,耐听度很高,生机勃勃的器乐演奏部分简直教科书。民族的就是世界的,我一直不感冒这句话,民族虽是根基,但有着局限性,音乐上更需要包容,融合。最后《布里亚特舞曲》+《酒歌》的互动简直了,台上跳起蒙古舞,台下无尽的欢呼和呐喊。PS:新专辑绝对金曲奖预警。8回复5赞 - Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞 - Lv4#电话谋杀案# 19/09/03 话剧:电话谋杀案(上海话剧艺术中心&上海捕鼠器工作室 @ 海淀剧院)AsuraHuLv42019-09-03
Knott的剧本很有意思,这个案件充满各种Twist,想把它排得难看才不容易呢。从成品来看非常上话,非常捕鼠器,非常沪式安全牌。完成度尚可,但场馆原因又出现了技术问题,一定程度上影响了观感。
如果说帝都的安全牌是京味戏,译制悬疑剧就是上海的安全牌,出于成本和销售原因,这样的作品比较容易巡演,成为了北京观众最常接触的一类。但其实很明显,现在大家看得有点疲了。
这些作品要么是观众熟知的嫌疑IP(阿加莎和东野圭吾尤甚),要么并不为人熟知但故事本身跌宕起伏(本剧属于此类),倒也能满足观众来听个故事的基本需求。音乐和舞美也基本模式化了,前者去罐头音乐网站上购买一些诡异的音效即可,后者也像有公式一样规律:稍微有点“欧式装修范”的墙面和家具,马卡龙色的壁纸,碎花布艺——某种程度上我觉得把《谋杀启示》的演员丢到《捕鼠器》的舞台上他们也能演。
这种情况下,只要演员和技术上不出现特别大的纰漏,干扰到故事行进,就能娱乐到一部分观众的。
本剧在同类型的作品里算中等。翻译腔在我接受范围之内,演得比较粗暴直接,但类型片式的人物塑造还可以。比如Tony的阴险狡诈和Max的傻白甜,Margot这个角色在丈夫的冷暴力期、意外杀人后和最后牢狱归来的状态变化也做得挺明显的。一些细节补充得不错,比如金钱交易,比如处理证据,比如警探换大衣…作为舞台作品能让观众把伏笔都看清。
我其实不反对这种安全牌分割一部分市场,相应的,也希望作品本身工整且顺畅。这就使得今天的数次掉麦和爆麦令人不满,当然剧场老化的锅更大一些,但这样的情况消耗的毕竟是观众对剧的好感。而且Tony的演员有两处台词含糊,Margot的演员也吃了三次螺丝。对于一个已经巡演到第五站的团队来说,不应该。
另外,这部剧本身不是喜剧,但悬疑的部分却因为太过一板一眼狂戳观众笑点,场内充满了“欢快”的气氛,还是需要主创多思考一下,到底自己想要的是什么效果。回复5赞 - Lv4#男版天鹅湖# 俗称男鹅😜落痕Lv42019-09-03
绝对颠覆三观艺术大作!👍且不论改编故事部分,就呈现在舞台上所有入眼的一切,不论舞美设计,道具灯光,服装饰品,还是演员精湛舞蹈表演,其精致华美细腻程度堪称惊艳!
难以想象首版是95年上演的,当时引起的轰动虽然无缘得见,但经过了24年后,重改精修加入多媒体特效等再次登上国际舞台,2019我如今得见,确实真心感叹一声!马修伯恩太厉害了!👍
打破了传统的女性天鹅角色,人尽皆知的童话故事背景,极其大胆的采用全男性演绎柔美天鹅?!!🍭 非常惊喜!比想象中好看万分!不亚于女性柔美感性之余又充满了男性独有的狂野阳刚气息。而这部男鹅里,除了男性角色,任何一位女性角色舞蹈起来都力量感十足整体观赏性极强!!😍印象特别深的是剧中看剧的片段和天鹅湖畔。场景构架美轮美奂!✨🌊 🌕 用言语无法形容那种极致视觉体验💗 介绍说有的人看到爱情故事,有的人看到美好肉体,有的人看到舞蹈艺术,而我觉得我都看到了!!好星湖~😊
无论你是小白也好,还是对于观剧舞蹈艺术上有着丰富经验,这部剧的确能做到两者兼容。不但在原有故事框架上重新编排打造了几乎一个全新的故事,在演绎方式,表现力度上相当登峰造极。全员皆优秀舞者!!!看的很过瘾。不像某些天鹅湖的皇后只是摆pose,王子软趴趴。
意犹未尽!男鹅非常戳我的点!💘 看得我小心脏扑通扑通的[害羞]还好我还买了一张票,过几天二刷😋 好好再理解一下并不如表象简单,故事中的内涵故事。回复赞 - Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞 - Lv6活跃的青年话剧导演中对黄盈印象比较深,最初是被他的《马前马前》、《卤煮》、《枣树》“京味三部曲”所吸引,不知不觉间就看了他导演的近十部作品,他的戏剧本扎实、形式多样、能让籍籍无名的年轻演员们充分演绎出角色魅力。《打开一九九〇》的剧名让我想起早两年的热播韩剧韩剧《请回答1988》,幕启前在座位上听到韦唯刘欢《亚洲雄风》的前奏时便晓得了,这部戏的主题无关穿越只是怀旧。为了适应剧情数次在现今和九零年间切换,采用了旋转舞台的布景(有点像北京人艺的《骆驼祥子》等),九零年场景以胡同院落间花坛空地展开,现今场景以酒吧、教室、餐馆等多元化室内景为主。三个主要人物的现今和九零年角色由不同演员扮演,当然也会用吉他、眼镜等道具及场景交接来帮助观众理解今昔角色的转换,九零年时教师子弟【王大国】处于青春叛逆期热衷弹着吉他追女孩,内蒙插队知青子女【李响】被当作外地孩子受欺负,在母亲棍棒教育下长大的【皮一男】则以藏卷子、买彩票、争当亚运开幕式背景翻牌手等方式活出自己……多年后的如今曾经鄙视父辈“教书匠”软弱的王大国成为了中学老师;曾作为外地孩子自卑受欺负的李响在异国他乡拿到博士功成名就归来,他“衣锦还乡”的背后似有难言之隐;少时顽皮的一男一副财大气粗的派头熟料实际却外强中干……开始今昔差异造成的悬念,随着两人一角切换的丰富叙事节奏吸引着观众不断去了解他们的过往经历,到了最后,三位发小儿在重逢及往昔回顾中都有了新的看见和领悟,带来的成长使他们各自更好面对当前的现实问题,整个过程还算流畅自然。感觉有些不足的是配角戏份的处理,比如梅叔叔夫妇被骗买车的过程看似复杂实则单薄,给他们孩子取名的笑闹的几次反复也多少有点无聊。延陵季札Lv62019-06-11回复3赞
- Lv5去年刚听完了圣马可合唱团孩子们的演唱,今年又有机会听到了中国孩子们的演绎,十分满足!(其实原电影我从没觉得特别神作……放牛娃也要成大IP了吗hhh)观众丁Lv52019-05-12
剧情做了一些改动,有一丢丢让我觉得有点儿不流畅,但毕竟要考虑舞台呈现所以还是可以接受的。
新加的曲目不免有点突兀,有些歌曲节奏太快看着字幕都不好跟上歌词,整体译词倒还行。
人物塑造得都很好,大人们都很不错,蒙丹演得比原作形象更鲜明,就是马老爹唱歌的部分感觉有点弱(唱段上),校长最后的告白有点突然(剧情上)。
孩子们的表演还欠点火候,但是真的不要要求太完美,已经非常优秀了!!!(用望远镜看到有的小盆友好像都演累了呜呜可怜的)新加的角色暂没发现太大意义,不过卡门小姐挺惊艳hhh
江翊睿老师(马修)一开口,那声音我太喜欢了,就是越听越觉得有台湾腔,中场翻了下场刊果然是,好久没听过这么好听的“台普”了!Sunny(莫朗齐)确实也是天使般的面孔(澳洲读书不知道是不是混血),但是叛逆心理的表演不够强烈(也可能是剧本使然),少了主角光环,声音还是好听的。(大家别再拿人家和莫尼耶比了hhh)
服装道具和舞美设计都非常棒!看了场刊内容,真的是很用心!还有最后的着火场景效果真的惊到我了,绝对是亮点之一!顺便表白场刊内容真的很丰富!
PS.和观众合唱挺好的,但是《风筝》音太高了啊喂hhh
PPS.这个题材估计还是被定义为儿童剧,所以现场爆满的小朋友也让我深深的担心变成了现实,除了闹腾的孩子们还有一些大人们不合时宜的鼓掌声……嘛,不过我小时候说不定比他们更闹腾呢hhh
(又一次完美错过签售的观众丁)回复6赞 - Lv6爆米花是看电影享受的休闲食品,蓬松好吃却没多少回味。少时贫寒没有多少机会去电影院,不多的几次观影印象是学校组织包场去看《大决战》之类的革命战争片,对于一直学不好大陆政治课的我来说,接受革命英雄主义熏陶的同时,也隐约觉得影片中有些胜者为王的战场暴力和同室操戈的惨烈。大概是为了弥补少年时代缺憾吧,读研及工作后利用教育网络的便利欣赏了数千部各种类型的电影,对IMDB 7分以上的老电影大致都有些印象。尽管《爆米花》剧中那位暴力美学导演的得意作品细节实在不大可能获得奥斯卡评委的青睐,同时能感觉出原作编剧对好莱坞经典电影的熟悉和致敬,因为在观剧过程中脑海里不断被唤起《发条橙》、《雌雄大盗》、《热天午后》、《低俗小说》、《罪恶之城》等电影的情节片段,剧中配乐有点西部片风格,最后音乐响起时马上想起这是《2001太空漫游》听到的《查拉图斯特拉如是说》,以极致暴力来达到反思暴力的剧情,在剧情粗糙的《战狼2》霸占国产片票房纪录、流量主播为出位不择手段的现今是很有借鉴意义的。国话的导排设计挺用心,从开始检票入场时的门卫就留下伏笔,为配合演出换了自己第一排的座位,舞台空间充分配合剧情,演员们也都发挥得挺出色,就拿我较为熟悉的两位演员来说,记得于洋曾主演过王晓鹰导演的《肖邦》,从钢琴王子到好莱坞导演是反差巨大的角色,在本剧中开始的狂傲自负、到最后丧失亲友后的幡然痛悔都把握得很棒;还有在黄盈导演《马前马前》中留意过的马昂,他演的那位唯利是图的经纪人角色也很生动。延陵季札Lv62019-04-02回复2赞
- Lv4一年最后一天,选择与欢乐一起度过。😊😃😊落痕Lv42019-01-03
最后一天的跨年活动很多,选择也很多,说起来去年元旦也是在品欢度过,过年家里没什么气氛,还是在人多热闹,嘻嘻哈哈的地方像过节。也是那个时候认识了金岩,陈溯,马春然,还有一些记不清名字,但一看到脸就觉得很熟悉的90后新生代相声演员们。那一次就让我记住这三位特别出色的主演,尤其是金岩现场灵活反应度把控能力超强。
这次跨年专场有4个小时超长,不过整体并不会觉得烦闷,毕竟打着80怀旧,现场互动游戏送珍藏手办什么还是非常期待的。现场一千多号人一起跨年很有意思。
感觉一些压轴节目在开头就表演了,中间一些互动和新人们演出,收尾反而用了传统节目新演绎半即兴发挥的形式表演,也还不错。最主要这四个小时,2018年的最后,我选择了在笑出腹肌可能性的锻炼中度过。😄
虽然没有机缘得到礼物。但是看到台上经典拳皇97大屏幕版和远看都知道非常精致的七龙珠孙悟空赛亚人形手办,也还是小小激动一把。比赛也是精彩反转出乎意料,莫不是托?😝😥😲😩
不过不管怎样,不参与"党争",不是谁的粉,纯观看起来,比起某知名演员,个人还是喜欢金岩这种风格的。也希望旗下那些年轻优秀演员们越来越好。
ps除了中间串场唱歌很棒的帅小伙,金岩唱粤语歌意外很不错哎!彩蛋红日让我也忍不住跟着一起哼哼。唱着这首经典歌曲总觉得这一年哪怕经过的再多苦难也能度过,明年会更好的感觉。🌻🌸🌹🌸🍀👍回复5赞 - Lv4爱丽丝奇境缤纷之旅一颗爱吃🍰的蛋Lv42018-12-05
⌚️展期2018.11-2019.03.10(2019.2.4~2.6闭馆)10:00—21:00,20点停止入场
参展日:2018.12.1(周六)13:33
📍地点:虹桥天地演艺中心(申长路688号)G层,入口近GAP
🚇交通:地铁10号线、2号线虹桥火车站D口
☁️气温:15—21摄氏度
👭适合人群:爱拍照的MM
#展览评价#
这个周末天气格外的帮忙,冬季中少有的春季气温,集齐天时地利人和,开启一场掉进兔子洞的奇幻梦境。为了符合展览主题,本人也是首次尝试穿得那么LO🧖🏻♀️上街。(不喜勿喷)
整个展面积近一千平,共分为11个特色互动展厅(兔子洞、爱丽丝小屋、眼泪池、棋盘剧场、镜屋、粉红羽毛墙、彩光墙等),Alice梦境的开始是缤纷下午茶,每一个展区都值得让你驻足拍照,停留许久。📷
#温馨提示#
① 因为大部分主题是要符合梦境的朦胧昏暗感,所以光线都比较暗,不建议使用iPhone手机拍摄,而用华为、OPPO手机在昏暗光下明亮度都很好,当然这些都比不上相机啦。
② 考虑到部分主题展区较小,拍照请养成良好的排队习惯,这样更有效率,且自行可以选择先拍下个展区的再回过来拍,因为展区内可以自由穿梭、走回头路的。
③ 充分利用取票处的宣传册作为拍摄道具,使照片更出彩。
④ “马卡龙app”略微好用。
最后,让我们一起掀起“全民爱丽丝”的狂潮吧!3回复8赞 - Lv4以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv42018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞 - Lv6如果票牛评分满分是10分,我想打100分👏👏👏鼎鼎Lv62018-11-09
芭蕾一直是我最最喜欢的演出类型,今年恰逢上海和圣彼得堡建立友好城市30周年,Gala盛会中国只在上海😁又多了一个爱上海的理由!感谢东艺和演出主办和协调机构!
集合两位首席芭蕾舞者就相当困难,同时集合14位芭蕾明星更是不得了的事。因为档期问题,虽然开演前宣布马林斯基王子明星首席缺席巡演,但是有失必有得,俄罗斯多的是芭蕾明星,人气美少年Julin Mackey,艾夫曼首席尼娜等火热加盟。演出阵容质量杠杠滴👍
选手实力都很强,但是没有最强,只有更强,在观众的欢呼声中也是各种比拼。
领衔的米哈伊明星首席夫妻档lrina和Marat,搭档三段节目。
斯巴达克斯,力与美的交汇,如杂技般高难度的变幻动作,尽现阳刚之气;
泉水,俏皮可爱;
现代舞情殇,则深刻地展现男女之间的爱恨纠葛…
芭蕾舞者之间亲密的形体接触和情感交流,往往最后成为夫妻的很多,结合之后对情感表现力都有很大提升。
另一位人气明星则是Julin,上半场压轴节目出场,巴黎火焰双人舞。人长得挺拔帅气不说,空中旋转跳跃的姿态令人惊艳。又高又飘逸,落地又稳!年纪轻轻,已经是米哈伊一级独舞,估计晋升首席是近在眼前了。现场人气直逼首席明星夫妻俩。
另外,今天大部分观众都是很棒的,知道什么时候聚精会神观看,什么时候拍手,谢幕时候拍照,然后放下手机看下一段节目。氛围都是专业的气息👍
演出谢幕都是精彩的不行,稍后视频分享给大家。
可惜明天有事,以后这种级别的芭蕾演出,两刷都是超值的。明天观演的同志们千万不要错过😁回复5赞 - Lv6咱们国人受到各种因素和条件,以及客观情况限制,其实眼界或者格局很有限。世界那么大,有机会真心要多出去看看。鼎鼎Lv62018-10-22
难得这次上戏引进的展演剧目很"先锋",欧洲历来是走在艺术创作的前沿之上,不拘小节、形式,尺度无碍,大开眼界。
本人观看的第一部如此香艳的现代舞舞剧,纪念一下。
很多人说看不懂…😂插页上好好写的改编自荷马史诗《奥徳赛》,进场前不看简介嘛,舞剧脉落蛮清晰了,不像有些抽象的现代舞不知所云。
简单梳理下:
故事背景古希腊神话,就是宙斯、波赛冬这么些众神存在的时期…
主人公奧德修斯克服重重困难,和神的阻扰,踏上回家之路。
此时他的妻子在家里一直等他,但是有好多男的觊觎她和家里的财产。(对应六男围一女场景)
然后奥德修斯父子相认(对应两男双人舞,人家是父子,抱一起不是什么同性情节…)今天周围坐了一帮什么人…😂
然后夫妻相认,策划如何复仇,杀光所有仇人。(对应刀光剑影、好似搏斗时群舞)最后仇人的尸体堆在一起。一家三口穿上华衣,过上幸福的生活。
今天这么多家长带小P孩进场,让你们什么剧都带进来看,提前接受"成人教育"。海报上男女舞者身上都没几块布,自己好好想想。😈
还有坐6排什么VlP,嘴巴里P话这么多,
艺术上的美,懂不懂欣赏,大卫还不穿衣服呢。再说,舞者们都遮得严严实实的💃古希腊时期人类温饱都是大问题,能有什么娱乐活动😎人类正常的生活。
感谢舞者们带来的精彩演出,为艺术勇于献身。跳舞的人,身体和肌肉的线条如大理石雕塑一般,完美。凡人只能羡慕了👍👍回复2赞 - Lv5#9.8 惘闻 Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-09
繁荣的演出市场当日疯狂撞车,犹豫过,但还是选择来看惘闻的新砖巡演。已经不知道看过惘闻多少次了,也许十次吧,老谢在快结束时说2005年惘闻第一次来上海做演出从老火车站下来,而我是2007年第一次看惘闻,有幸听到老谢在上海唱“叶子哭了,花也哭了,或许那一样的没有意义”。十多年了,正是岁月,鸿沟。
《看不见的城市》听过了很多遍,是一张结构精巧、录音出色的成品,他们也说是惘闻迄今为止最温暖的一张唱片。关注生活,关心身边人,感受城市的冷暖。整张专辑可以说就一整首曲子《大连,勿语》,很直接地表达了对家乡的情感。自从长线条的《八匹马》成功“转型”之后,历经暗黑情绪的《岁月鸿沟》,惘闻在众望所归之下又交出一张优异的答卷,不重复不吃老本,不断地突破与颠覆,探寻器乐摇滚一切未知的平衡与可能性。
说回现场,不好演,编曲非常繁复,少了提琴是有些可惜。最早发布的《水之湄》“蒹葭凄凄,白露未晞。所谓伊人,在水之湄”,气质明朗明净,《老虎棒子鸡》就是After Hours里的新歌,有力的叙事曲。然而改编后的老歌《←M→》乍一下没听出来,但螺丝刀下的绵绵长音暴露了;《Lonely God》百感交集,多少次听都不会厌,失语的人们不害怕孤独;最后返场《welcome to utopia》倒是有一种乡愁的仪式感。当晚南梦宫的千人场早已售罄,站得满满的,从台前乐队到幕后团队,惘闻现在就是世界级的。回复9赞