浙江交响乐团2024音乐季——灿烂星光
概况 | Profiles

 

曲目 | Programme
上半场：
《纪念曲》 Op.28 萨缪尔·巴伯
Souvenirs, Op.28 Samuel Barber
《纪念曲》，原是作曲家于1952年为友人查尔斯•特尔纳创作的一部钢琴二重奏，后于同年由作曲家本人改编出钢琴独奏版本。随后，此部作品被作曲家改编成乐队演奏曲，并在多部芭蕾舞剧中使用。这部作品共由六首小曲组成，它们分别是：
1.圆舞曲 Waltz，D大调，3/4拍，圆舞曲速度，精神抖擞的快板。
2.苏格兰舞曲 Schottische，降B大调，2/4拍，苏格兰舞曲速度，不过分的快板。
3.双人芭蕾舞 Pas de deux，e小调，6/8拍，柔板。
4.两步舞 Two-Step，降E大调，2/4拍，很快的快板。
5.踌躇的探戈 Hesitation Tango，升g小调，2/2拍，稍快的。
6.加洛普舞曲 Galop，E大调，2/4拍，稍快的快板。

 

《小提琴协奏曲》Op.14 萨缪尔·巴伯
Samuel Barber, Op.14 Samuel Barber
《小提琴协奏曲》Op.14是美国作曲家萨缪尔·巴伯于1939年创作的作品，1940年完成。
这部协奏曲一共由3个乐章组成：
第一乐章：快板（Allegro）：奏鸣曲式，由主部、连接部、副部以及结束部组成。主题开篇没有乐队铺垫，直接是小提琴旋律进入，一气呵成。主部主题从优雅浪漫的G大调转入热情紧张激昂的e小调，演奏时可通过左手揉弦幅度及右手运弓长短、速度与力度展现情感对比。
第二乐章：行板（Andante）：比第一乐章更富歌唱性。开端部分整个意境是静寂，有一个对比的中间段，然后开始时的旋律回复，升至极  度紧张的高潮，又回到开始时的静寂结束。
第三乐章：急板（Presto in moto perpetuo）：采用无穷动的体裁，将急速的节奏以三连音的方式贯穿全乐章，以达到炫技的效果。
巴伯的音乐风格受19世纪末欧洲浪漫主义音乐影响，他将传统的和声曲式与20世纪新的创作技法相结合，其作品抒情且具有新浪漫主义特色。《小提琴协奏曲》Op.14是他的第一首也是唯 一一首小提琴协奏曲，是小提琴曲目中的经典之作。

 

Intermission

下半场：
《d 小调交响曲》 CFF130 赛萨尔·弗兰克
Symphony in d minor, CFF 130 César Franck
赛萨尔·弗兰克的《d 小调交响曲》创作于 1888 - 1889年，是他晚年的重要作品。弗兰克作为法国浪漫主义后期的重要作曲家，这部作品在当时的音乐环境中独树一帜，作品倾注了他深厚的音乐理念和情感。
这部交响曲一共由 3 个乐章组成：
第一乐章，缓板转不太快的快板。起始弦乐低音区的深沉音调与木管乐的叹息交织，营造出疑问与思索的氛围。随后，昂扬的主题与疑问音调相互呼应，展开激烈的对话与碰撞，直至结尾以明亮的D大调展现对美好生活的坚定信念。
第二乐章，轻松的小快板。四个主题交相辉映，典雅安详与活泼热情的旋律交织，小步舞曲式节奏中的旋律线条精致优美，三连音型和附点节奏带来灵动与诙谐，展现出人们积极乐观的情绪。
第三乐章，开始以雄壮的 D 大调主音拉开序幕，随后大提琴奏出喜悦的旋律，新主题充满期待与向往，抒情气息浓厚。乐章中巧妙运用“循环形式”，回顾前两乐章主题，为全曲画上圆满句号。

 

 

概况 | Profiles
指挥：张艺

中央芭蕾舞团音乐总监、上海爱乐乐团艺术总监、浙江交响乐团艺术总监、浙江音乐学院特聘教授，浙音乐队学院艺术总监。享受国务院政府特殊津贴专家、中宣部“四个一批”人才。作为当前中国最具影响力的指挥家之一，张艺曾与众多国内外名团合作，如中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、澳门交响乐团、英国伦敦爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、马来西亚爱乐乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院等。他携手合作的艺术家包括莱昂尼达斯·卡瓦科斯、伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺·卡普松、让·伊夫·蒂博戴、郑明和、莎拉·张、郎朗、王羽佳等。
张艺曾指挥演出许多中外作品的中国首演，如斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《道情》、莫扎特《C小调弥撒》和罗西尼《圣母悼歌》等。此外，他还录制了不少中外作品的唱片，如德国WERGO唱片公司出版的叶小纲交响乐作品，与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。张艺因指挥大量中西方当代音乐作品荣获北京现代音乐节“杰出贡献奖”。
在国家重大活动中也能看到张艺的身影，如2007年香港回归十周年庆典演出和2008年北京奥运会开幕式，张艺指挥并录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐，包括主题歌《我和你》。2015年11月，张艺带领中央芭蕾舞团交响乐团赴瑞士日内瓦万国宫举办了“联合国五常联合音乐会”，庆祝中瑞建交65周年、联合国胜利70周年和世界反法西斯战争胜利70周年。2017年3月，他带领国家大剧院管弦乐团赴阿联酋参加阿布扎比艺术节获圆满成功。

 

独奏：陈思蕾

陈思蕾（Stella Chen），美籍华裔小提琴家。2015年以优异成绩毕业于哈佛大学心理学系，2021年于茱莉亚音乐学院获得博士学位。2019年，荣获有“音乐界奥斯卡”之称的伊丽莎白女王国际小提琴比赛冠军；2020年，获得艾弗里·费舍尔职业大奖（Avery Fisher Career Grant）和林肯中心新锐艺术家奖（Lincoln Center Emerging Artist Award）；2023年发行个人首张舒伯特专辑，获评有“古典音乐奥斯卡奖”之称的留声机奖年度最佳年轻艺术家。 她于北美、欧洲、亚洲各地举行独奏音乐会和室内乐演出， 并且和纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、明尼苏达交响乐团、以色列爱乐乐团、欧洲室内乐团、巴尔的摩交响乐团、比利时国家交响乐团等合作演奏，并在维也纳金色大厅和柏林爱乐乐团演出。她在林肯中心、卡内基音乐厅、菲利普斯收藏馆、洛克普特音乐节和意大利的 Nume 音乐节上也举办了个人独奏会。 作为室内乐演奏家，陈思蕾是纽约林肯中心室内演奏协会成员，参与纽约乃至全美的巡演。2023年，发行了个人首张舒伯特专辑， 受到高度好评。此外，她也曾参与各类音乐节演出，包括克朗伯格学院音乐节（Kronberg Academy），莫里兹伯格音乐节（Moritzburg）, 拉维尼亚 音乐节（Ravinia），西雅图室内音乐节 （Seattle Chamber Music），帕尔曼音乐项目（Perlman Music Program）、门罗室内乐音乐节（Music@Menlo）、布里奇汉普顿室内音乐节（Bridgehampton）、洛克普特音乐节（Rockport）和萨拉索塔音乐节（Sarasota）。合作音乐家包括伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman）、詹姆斯·埃内斯（James Ehnes）以及马修·利普曼（Matthew Lipman）、Jan Vogler和其他艺术家。 2023-2024年度巡演季对于陈思蕾而言将是十分忙碌的一个阶段，她将在中国、日本、北美和欧洲等地与许多交响乐团进行首次合作。她将与作曲家、指挥家Jörg Widmann在美国同台献演小提琴第二协奏曲；全球演出美国作曲家Jon Cziner为其量身打造的小提琴协奏曲； 亮相海德伯格音乐节（Heidelberg Festival ）与 Igor Levit同台演出；在2024年旧金山交响乐团“聚光灯系列”中进行个人独奏表演。 陈思蕾从师导师林㯤并长期担任他的助教。她是哈佛大学罗伯特·莱文奖（Robert Levin Award）的首位获奖者，指导老师包括唐纳德·威勒斯坦（Donald Weilerstein）、伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman）、米莉亚姆·弗里德（Miriam Fried）和（Catherine Cho）。 陈思蕾在演出中使用的是1720年的General Kyd Stradivarius，由Ryuji Ueno博士和Rare Violins In Consortium、Artists and Benefactors Collaborative慷慨提供.

 

浙江交响乐团

浙江交响乐团是于2009年经浙江省人民政府批准独立建制的省级职业乐团，系浙江省级公益性事业单位。经过多年不懈探索和追求，目前已跻身中国优秀职业交响乐团行列，在国际、国内乐坛逐步树立了自身艺术形象。乐团现由郭义江担任团长，由中国著名指挥家张艺担任艺术总监。
成立以来，乐团一直践行中西合璧的艺术发展之路，在精准演奏西方经典交响乐作品的同时，致力于本土音乐交响化尝试，推出大型原创交响乐作品《山·海·经》《唐诗之路》《社戏》《鲁迅》《良渚》《祖国畅想曲》《运河魂》《大潮之上》《春暖之江》《脉》《多彩浙江》《家园》等；推出一批原创中小型交响乐作品《诗画浙江》《春闺梦》《长淮望断》《问茶》《玉碗飘香》《丝韵》等；改编一大批具有浓郁地域文化特征的交响乐作品。形成了鲜明的艺术特征，凝炼了独特的艺术风格，受到观众、业界专家的一致好评。
乐团多次承担中宣部、文旅部、省委宣传部、省文化广电和旅游厅的重点推广项目，如“欢乐春节”“万里共婵娟”等。乐团足迹遍布意大利、奥地利、捷克、德国、瑞典、日本、比利时、西班牙、阿尔及利亚、美国、巴西、埃及等地，演出被多国音乐界和观众评价为：“一个年轻而富有朝气的乐团，融汇了古典音乐的精髓和神秘的东方情调，呈现出触摸灵魂的美妙音乐”。