★跨时代舞蹈巨匠的不朽艺术

★传世经典 树立现代舞新标杆

演出时间：2024年12月5日 周四 19:30

               2024年12月6日 周五 19:30

“生命之舞”美国保罗泰勒现代舞团世纪之夜

演出地点：北外滩友邦大剧院·大剧场

演出时长：12月5日第一场《生命之舞--花园》约110分钟（含中场休息2次，每次15分钟）

               12月6日第二场《生命之舞--火焰》约90分钟（含中场休息2次，每次15分钟）

演出团体：保罗泰勒现代舞团

* 1米以下儿童凭票入场

* 演出时长、演员阵容以演出当日为准

 

演出节目单

第一场2024年12月5日“花园”

l 阿登花园 Arden Court

l 朔望 Syzygy

l 海滨广场 Esplanade

第二场2024年12月6日“火焰”

l 光韵 Aureole

l 尘埃 Dust

l 普罗米修斯之火 Promethean Fire

第一场剧目介绍

《阿登花园》 ARDEN COURT

保罗·泰勒作品73号

首演日期：1981 年 4 月 15 日

音乐：威廉·博伊斯（William Boyce）

服装：吉恩 ·摩尔（ Gene Moore ）

灯光：詹妮弗·蒂普顿（Jennifer Tipton）

 

简介：《阿登花园》被《纽约时报》誉为20世纪为数不多的伟大艺术品之一，是西方舞蹈历史中最出彩的一笔。《阿登花园》探索了爱的新原野。在这部作品中男演员呈现出了"无与伦比的重量感和质感"，给观众创造了与众不同的审美体验。并且舞蹈语言具有诗一般的美感且富有挑战性，作为空间和时间艺术的舞蹈巧妙地“玩弄了时间概念”。

 

《朔望》SYZYGY

保罗·泰勒作品87号

首演日期：1987 年 4 月 21 日

音乐：唐纳德·约克（Donald York）

服装：圣洛 ·卡托斯（ Santo Loquasto）

灯光：詹妮弗·蒂普顿（Jennifer Tipton）

 

简介：朔望意为当太阳、月亮和地球连成一线而形成的罕见天文现象。在这个作品中，舞者们在舞台上急速飞驰，就像许多天体绕着轨道运行互相映照，在每个孤独的瞬息相望，如同生命有了反光。巴里·约翰逊曾在《俄勒冈人报》评论改作品"充满了精彩绝伦、看似互不关联的编舞碎片。这是一场全速运转的体能训练，肢体松弛，速度飞快......随着舞蹈的进行，它的速度和精灵般的愉悦感不断提升。让观众叹为观止"

 

《滨海广场 》 ESPLANADE

保罗·泰勒作品61号

首演日期：1975 年 3月 1 日

音乐：约翰·塞巴蒂斯安 · 巴赫（ Johann Sebastian Bach ）

服装：约翰 ·罗林斯（ John Rawlings ）

灯光：詹妮弗·蒂普顿（Jennifer Tipton）

 

简介： 1975年，保罗·泰勒从一个奔跑着赶公共汽车的女孩的视线中获得灵感，创作了一幅以行人动作为基础的杰作。如果说同时代的贾斯珀·约翰斯（Jasper Johns）和罗伯特·劳申伯格（Robert Rauschenberg）可以在艺术中使用可乐瓶和美国国旗等普通的 "现成物品"，那么泰勒则会使用站立、行走、奔跑、滑动和跌倒等 "现成动作"。在以两首巴赫小提琴协奏曲为背景的五个部分中，第一部分介绍了一个由八名舞者组成的团队，他们身上洋溢着泰勒标志性的青春活力。在三对情侣的浪漫互动中，一位女性温柔地站在爱人瘫软的身体上，暗示着爱可以伤害，也可以抚慰。最后一段中，舞者们像神风特攻队一样无所畏惧地穿过舞台。

 

第二场剧目介绍

《光韵》 AUREOLE

保罗·泰勒作品第30号

首演日期：1962 年 8月 4 日

音乐：乔治·弗里德里克·亨德尔（ George Frideric Handel ）

服装：乔治·塔塔特（ George Tacet ）

灯光：托马斯·斯凯尔顿（ Thomas Skelton ）

简介：《光韵》是保罗泰勒取得的第一个成功的节目，他首次将羚羊式的奔跑动作与巴洛克音乐相结合，优美又个性的瞬间随着舞蹈肆意张扬，该节目蕴含着有趣而自由的轻盈精神光辉。克莱夫·巴恩斯曾在《纽约邮报》评论该作品到“会让让人想起莎士比亚笔下夏日里蓬松的云朵"。

 

《尘埃》DUST

保罗·泰勒作品第66号

首演日期：1977 年 6月 1 日

音乐：佛朗西斯·普朗克（ Francis Poulenc）

布景&服装：吉恩·摩尔（ Gene Moore）

灯光： 詹妮弗·蒂普顿 （ Jennifer Tipton）

《尘埃》在1977 年首演，《尘埃》是一支关于痛苦、挣扎和新生的舞蹈。舞台右侧有一条长长的编织绳，绳结朝上，悬挂在天花板上。这让人联想到塞缪尔-贝克特的戏剧《迷失的人》。其寓意是，也许上面有天堂，但你不可能到达那里。作品开始时，舞者们挤在一起，有的躺在地上，有的盖着毯子。舞者身着米色紧身衣，上面有斑点和污渍。舞者的动作语汇是痛苦，有些舞者在爬过舞台时抓住了脚踝，有些则紧紧抓住右侧或抱住头部。他们紧紧抓住对方，徒劳地寻找拯救他们的人。在这种情况下，抒情大键琴音乐的引入拯救了舞者，至少让他们获得了片刻的自由。作品结束时，所有舞者都站在舞台右侧，领舞者仰望苍穹。

 

《普罗米修斯之火》 PROMETHEAN FIRE

保罗·泰勒作品第116号

首演日期：2002 年 6 月 6 日音乐：J.S.巴赫（J.S. Bach），由利奥波德·斯托科夫斯基（Leopold Stokowski）改编

布景和服装：桑托·洛卡斯托（Santo Loquasto）

灯光：詹妮弗·蒂普顿（Jennifer Tipton）

简介：《普罗米修斯之火》以巴赫的三首键盘作品为背景，由斯托科夫斯基精心编排，展现了人类万花筒般的情感色彩。16 位身着黑色服装的泰勒舞者在错综复杂的图案中穿梭，反映出不同的情感在生活中交织的方式。中央双人舞描绘了一场大灾难之后的冲突与解决。但是，如果说毁灭是这支舞蹈的根源，那么精神的复兴则是其精髓。节目说明引用了莎士比亚在《奥赛罗》中的一段话：普罗米修斯之火"能让你的光芒重新绽放"。它也是保罗·泰勒（Paul Taylor）最经典的舞蹈代表作之一。舞者们是泰勒先生以如此强烈的情感共鸣不可思议地完美构建人类圣坛的基石"。——安娜·基塞尔戈夫（Anna Kisselgoff），《纽约时报》

 

舞团介绍

美国保罗泰勒现代舞团是世界上最受人尊敬和最受人喜爱的艺术团体之一。

自1960年首次欧洲巡演以来，保罗泰勒现代舞团已在64个国家的600多个城市演出，参加过40多个国家的艺术节，并进行了广泛的巡演。

保罗·泰勒的舞蹈几十年来一直经得住观众和评论家的琢磨和挑剔保罗·泰勒的男舞者们被誉为“世界上最美的男子汉”泰勒的女舞者们被誉为“身心最健康的女孩子”。