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“我从未看过比这更令观众忘记呼吸的演出。不要错过,他们的鼓声将永远铭刻在你的记忆里。” ——《巴黎日报》
“来自日本的鼓童令全世界感动……他们的表演简直是音乐奇迹。”——《柏林日报》
“如果音乐中有什么可以称之为完美,鼓童是世界上最接近这个词的存在。”——《波士顿环球报》
“鼓童的原始力量和磅礡气势,笔墨难以形容。”——《芝加哥论坛报》
《打男》是日本国宝级大师坂东玉三郎为世界顶 级太鼓乐团鼓童执导的最著名的代表作之一。
“打男”的意思就是“打鼓的男人”,展示的是鼓童对于纯粹的鼓乐的可能性的无尽探索。2009年9月,这部作品在东京世田谷区公共剧院世界首演,演出之后即大受好评。之后在巴黎、西班牙、法国等多地演出并取得巨大成功。随后于2015年10月在中国香港进行了演出,这是《打男》在日本以外的亚洲地区首演。
而2024年的《打男》演出将是该作品在中国大陆地区的首次巡演。坂东玉三郎先生亦将为此巡演对该制作进行全新的舞台复排。《打男》的表演不假雕饰,以拙为进。肌肉高速张驰,血液急湍奔流,呐喊随兴迸发——全男班鼓手将体能、技术与情感心智推至极限,呈现日本太鼓演奏的精髓和新面貌,在雷动与寂静之间,交织出细致多变的丰富音色,令观众心神涤荡。
鼓童
太鼓是有无限节奏可能性的传统日本鼓。鼓童致力于探索这些可能性,并在过程中为这充满生命力的艺术形式开拓新的天地。1971年,一群血气方刚的年轻人,毅然远离繁华的都市,来到位于日本海的佐渡岛上,开始了于日本传统太鼓的表演和研究。“鼓童”(KODO)为心脏鼓动之日语拟音,即胎儿在母腹中听到第一声,这是所有节奏的最初来源。“鼓童”的另一个意思是“鼓的孩子”,“童”为赤子之意,即以赤子之心擂鼓,给人以震撼,它道出了鼓童想用纯真的孩子般的心来击鼓的愿望。
1981年在柏林艺术节首次亮相以来,鼓童已在五大洲50多个国家和地区进行了7,000多场演出,其中包括4,000场以《同一个地球》为主题的演出。这体现了鼓童跨越语言和文化界限的愿望,同时也表达了作为人类,我们拥有共同的情感纽带的想法。此外,鼓童通过《交流学校公演》演出与日本数以千计的学童交流合作。鼓童又广泛参与其他的项目和活动,包括在主要的国际艺术节领衔演出、为电影配乐以及与全球众多世界 级艺术家合作。
2002年鼓童为世界杯主题曲《足球圣歌》配乐,并在世界杯音乐会上现场表演。2003年,鼓童因其为张艺谋导演的电影《英雄》配乐获得了全世界的赞誉,并在电影配乐方面吸引了更多的关注。鼓童已经成为了日本演奏太鼓的国宝级代表团体。鼓童与虚拟偶像初音未来合作举办“初音未来×鼓童”音乐会,曾是NHK计划为东京奥运会助威的“This is Nippon Premium Theatre”系列的一部分。2019年,鼓童参加了“2019年日本橄榄球世界杯”开幕式和国立竞技场的开幕活动。近来,鼓童亦受邀参与了风靡全球的线上游戏《原神》的音乐演奏和录制,与读卖巨人队合作等,进一步拓展了他们的活动范围。2023年,他们获得了文化厅长官奖。
2019年7月,鼓童在上海、广州和北京演出了由歌舞伎大师坂东玉三郎导演的《螺旋》,获众多赞誉与高度评价。2023年9月,鼓童在香港和上海演出了40周年纪念作品《童(Warabe)》。
日本“人间国宝”
歌舞伎大师 坂东玉三郎
坂东玉三郎,日本国宝级艺术大师,歌舞伎中的“女形”,相当于京剧的“男旦”。他不单是出色的“女形”,也常常出演男性角色,坂东的表演已经完全超脱了男女的天然性别差异。
“坂东玉三郎”是日本歌舞伎界一个显贵的世袭称号,如今的坂东玉三郎是这一称号的第五代传人。作为杰出的歌舞伎演员,他克服疾病等诸多困难,磨练升华技艺,当之无愧地成为一代艺术大师,有着“歌舞伎的奇迹”的赞誉。在美国、英国、欧洲、中国台北等地进行的海外公演,使世界了解到歌舞伎艺术的魅力。2012年9月,他被日本承认为重要非物质文化财产持有者(“人间国宝”)。2013年,他被法国授予艺术与文学骑士勋章的最高荣誉,指挥官勋位。
坂东玉三郎不仅在歌舞伎方面造诣颇深,他深厚的审美意识在多个领域包括舞蹈、音乐、电影、舞台剧等中得到了展示,因其众多艺术尝试而备受赞誉,其导演的电影曾入围“柏林电影节”。他导演的作品,如《罗密欧与朱丽叶》和《海神别荘》,获得了极高赞誉;作为电影导演,他在《搁浅的船舱》《梦之女》和《天守物语》等影片中展示了他的艺术才能,引起了艺术界的轰动。与现代芭蕾大师莫里斯·贝嘉合作创作现代舞;尤为著名的是他与大提琴演奏家马友友合作拍摄的纪录片《巴赫灵感》之“巴赫无伴奏大提琴组曲之五——追寻希望”。
2008年3月6日至25日,坂东玉三郎与中国江苏省苏州昆剧院合作的中日版昆曲《牡丹亭》及歌舞伎《杨贵妃》在京都南座公演20场,并在同年5月6日至15日在北京湖广大戏楼演出10场,开创了中日艺术交流的新篇章。
坂东玉三郎×鼓童
2012年,坂东玉三郎受邀成为鼓童乐团的艺术总监,并担任该职务直至2016年。迄今为止他和鼓童仍然保持不定期的舞台以及创作合作。坂东玉三郎在担任鼓童艺术总监期间曾为乐团导演了多部作品,强强联合的制作使鼓童达到了新的艺术水准,每部作品都为鼓童带来了新的多样化挑战,为鼓童在太鼓表达上开拓了新的境界。他在任职之初曾这样说道:“在今后的制作中,保留鼓童别具一格的特点是基础。我会尽我所能带领鼓童探索不同的艺术风格和舞台形式。我致力于制作出视觉上好看,让人发自内心地感到满足的演出。希望观众在我们对于灵魂的探求里捕捉到一丝深刻的智慧。”
曲目 Program
东道风 作曲:見留知弘 2009
花伝 作曲:坂东玉三郎 2012
色彩 作曲:坂本雅幸 2009
美瑛 作曲:見留知弘 1999
巴 作曲:鼓童 2003
东道风 作曲:見留知弘 2009
美瑛 作曲:見留知弘 1999
阿扎拉 作曲:石塚充 2006
福珀斯 作曲:中込健太 2009
无音 作曲:小田洋介 2013
先驱 作曲:住吉佑太 2013
炯炯 作曲:住吉佑太 2012
段 作曲:鼓童 编曲:坂东玉三郎 2014
*节目以现场为准