指挥

  作为世界一流指挥家，图冈·索契耶夫以客座指挥的身份执棒多支顶尖管弦乐团，在音乐会和歌剧舞台上均有亮相。 
  近年来，图冈·索契耶夫指挥的乐团包括：阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、英国爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、圣切契利亚交响乐团等。他在2012年至2016年期间担任柏林德意志交响乐团的首席指挥。除此以外，他还经常在欧洲以外的著名乐团担任客座指挥，如NHK交响乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、费城交响乐团和纽约爱乐乐团。
  图冈·索契耶夫在2022/23乐季的重点演出包括与米兰斯卡拉爱乐乐团、巴伐利亚广播交响乐团和柏林国家管弦乐团的音乐会，并再次指挥了维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团和费城交响乐团。
  2008年至2022年，图冈·索契耶夫担任图卢兹国立管弦乐团的音乐总监，其乐季取得了巨大成功，举办了多场国际巡演及多部作品的世界首演，为乐团的国际地位提升做出了重要贡献。他对歌剧情有独钟，2014年至2022年担任莫斯科大剧院音乐总监和首席指挥，指挥了多部新歌剧和首演。
  图冈·索契耶夫曾在纽约大都会歌剧院、普罗旺斯艾克斯音乐节和马德里皇家剧院上指挥了普罗科菲耶夫的《三橘爱》；2021年，他在莫斯科大剧院指挥新制作的《莎乐美》，均好评如潮。
  图冈·索契耶夫录制了丰富多样的唱片，包括与图卢兹国立管弦乐团在Naive和华纳录制的唱片，并在2020年获得金音叉奖。他与柏林德意志交响乐团的录音已由索尼古典发行。他目前正在与EuroArts合作制作DVD，其中《在管弦乐团中飞行》收录了他与柏林德意志交响乐团合作演绎的勃拉姆斯《第二交响曲》。EuroArts还发行了他指挥图卢兹国立管弦乐团演绎的巴托克的《木王子》以及勃拉姆斯《第一交响曲》（2017年），以及与柏林爱乐乐团合作的拉威尔和普罗科菲耶夫作品（2019年在瓦尔德布恩录制）。
  图冈·索契耶夫是俄罗斯指挥学派泰斗伊利亚·穆辛的关门弟子。他计划在图卢兹开设一所指挥学院，以传播自己的音乐知识。

 

艺术家

  “他的音色范围和表现力如万花筒般广阔……比张昊辰的精湛技艺更令人印象深刻的是他敏捷的想象力……为了呈现如此精彩的演绎，他愿意冒险探索音乐深处人迹罕至之处——这是张昊辰最值得赞赏的地方。”

  ——彼得·拉比诺维茨，《留声机》

  “这位才华横溢的年轻人将以荣誉捍卫古典音乐的尊严！”

  ——洛林·马泽尔

  继2009年获范·克莱本国际钢琴比赛金奖，成为这一世界顶 级赛事史上夺冠的首位亚洲人之后，张昊辰以他超凡的想象力、华丽的技巧、深刻的音乐感触感染了世界各地的听众。2022年，其音乐随笔集《演奏之外》在中国内地出版。
  2023年8月，BIS唱片公司发行了张昊辰的全新专辑《李斯特：十二首超技练习曲》。因其所获的广泛好评，张昊辰在同年9月登上国际权威钢琴杂志《国际钢琴》封面；次月获《留声机》杂志月度最佳唱片。他的另外三张录音室专辑同样由BIS发行，分别为2022年10月发行的与娜塔丽·施图茨曼、费城交响乐团合作录制的《贝多芬钢琴协奏曲全集》；2019年7月与迪玛·斯洛博登尼克、拉蒂交响乐团合作录制的普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》与柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》；以及2017年2月发行的首张个人录音室独奏专辑。
  2023-24乐季，张昊辰的重要演出包括体量与规模均创纪录的“对话晚期：贝多芬晚期钢琴奏鸣曲”独奏会巡演、与亚特兰大交响乐团的美国巡演、与费城交响乐团、斯卡拉大剧院管弦乐团的再度合作，以及与墨尔本交响乐团、瑞士罗曼德管弦乐团、意大利圣切契利亚交响乐团、卢森堡爱乐乐团以及巴黎室内乐团的首秀。
  张昊辰常年在世界各地举办独奏会以及与交响乐团的协奏曲巡演。近年来合作过的指挥包括洛林·马泽尔、里卡多·夏伊、瓦莱里·捷杰耶夫、迈克尔·蒂尔森·托马斯、郑明勋、雅尼克·涅杰-瑟贡、图冈·索契耶夫、吉安德里亚·诺赛达、瓦西里·彼得连科、大卫·罗伯森、余隆等。与之合作的著名乐团有琉森音乐节管弦乐团、纽约爱乐乐团、费城交响乐团、伦敦交响乐团、柏林国家歌剧院管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、北德广播易北爱乐乐团、法兰克福广播交响乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、法国广播爱乐乐团、图卢兹国立管弦乐团、斯卡拉大剧院管弦乐团、圣切契利亚交响乐团、华沙爱乐乐团、马林斯基交响乐团、以色列爱乐乐团、旧金山交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、亚特兰大交响乐团、悉尼交响乐团、NHK交响乐团、新加坡交响乐团、中国爱乐乐团、香港管弦乐团等。其演奏足迹遍及世界众多知名音乐场地，包括柏林爱乐大厅、纽约卡内基大厅、纽约林肯中心、华盛顿肯尼迪中心、伦敦皇家阿尔伯特音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、斯卡拉大剧院、洛杉矶迪士尼音乐厅、东京三得利音乐厅等。
  张昊辰曾在BBC逍遥音乐节、琉森音乐节、韦尔比耶音乐节、阿斯本音乐节、拉罗克·当泰龙国际钢琴节、蒙彼利埃音乐节、圣塔菲音乐节、拉霍亚音乐节等世界顶尖音乐节中亮相。作为一名活跃的室内乐音乐家，他也曾与多弗四重奏、塔卡什四重奏、东京四重奏、上海四重奏、布伦塔诺四重奏等知名室内乐团体合作。
  张昊辰1990年生于上海。5岁即在上海音乐厅举办个人独奏会。幼时师从林恒、吴子杰、王建中，2001年起师从著名钢琴教育家但昭义。2005年进入费城柯蒂斯音乐学院，师从著名钢琴家加里·格拉夫曼，后曾跟随钢琴家安德里斯·汉弗里格在维也纳进修。2009年，张昊辰在范·克莱本钢琴大赛的部分实况录音由乐满地唱片公司发行，并在彼得·罗森执导的关于那届赛事的纪录片《德州惊喜》中担任重要角色。

 

演出团体

  慕尼黑爱乐乐团成立于1893年，由钢琴制造商之子弗朗茨·凯姆发起。此后，在多位著名指挥家的领导下，乐团在慕尼黑的文化生活中留下了不可磨灭的印记。在乐团成立之初名为 “凯姆乐团”，汉斯·温德斯坦、赫尔曼·祖姆佩、费利克斯·魏因加特纳和布鲁克纳的学生费迪南德·勒韦等指挥家保证了乐团高水准的演奏技术和对当代艺术的热情支持。
  古斯塔夫·马勒在1901年和1910年亲自指挥乐团完成了他的《第四交响曲》和《第八交响曲“千人”》的世界首演。1911年11月，当时名为“音乐会协会管弦乐团”的乐团在布鲁诺·瓦尔特的指挥下演出了马勒的《大地之歌》，六个月后，作曲家在维也纳溘然长逝。
  费迪南德·勒韦指挥了乐团史上首场大型布鲁克纳作品音乐会，并由此将布鲁克纳的音乐烙进乐团的基因中。在齐格蒙·冯·豪斯格尔担任乐团音乐总监期间（1920-1938年），他指挥乐团世界首演了两部布鲁克纳交响曲的原版，并最终将乐团的名称确定为 “慕尼黑爱乐乐团”。从1938年到1944年夏天，乐团由奥地利指挥家奥斯瓦尔德·卡巴斯塔领导。
  尤根·约胡姆指挥乐团完成了二战后的首场演出。汉斯·罗斯鲍德的出现，为慕尼黑爱乐乐团带来了一位热衷于现代音乐的执掌者。罗斯鲍德的继任者是弗里茨·里格尔（Fritz Rieger）和鲁道夫·肯佩（Rudolf Kempe）。
  1979 年，塞尔吉乌·切利比达克被任命为乐团音乐总监。他在国际范围内指挥的一系列富有传奇色彩的布鲁克纳音乐会为乐团的国际地位做出了重大贡献。
  乐团的旧址慕尼黑音乐厅在战时被毁，此后的四十多年里，乐团一直在慕尼黑的巨神宫中举办音乐会。1985年，爱乐乐团在慕尼黑市立文化中心——嘉斯台文化中心中再次拥有了自己的音乐厅。
  1999年9月至2004年7月，詹姆斯·莱文担任慕尼黑爱乐乐团首席指挥。2004年1月，祖宾·梅塔被乐团授予历史上首 个“名誉指挥”的头衔。2010年 10月，为纪念古斯塔夫-马勒的《第八交响曲“千人”》在慕尼黑首演100周年，时任首席指挥克里斯蒂安·蒂勒曼指挥了该作品的两场演出。蒂勒曼卸任后，洛林·马泽尔接替了这一职位，直到他在2014年去世。
  2015年至2022年期间，瓦莱里·捷杰耶夫担任慕尼黑爱乐乐团首席指挥。他构思的节目亮点包括演出肖斯塔科维奇、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫和拉赫玛尼诺夫的全部交响曲，以及创立“慕尼黑爱乐乐团全景音乐节”等新形式。2016年9月，慕尼黑爱乐乐团自有厂牌MPHIL正式创立并发行了首张唱片。2017年至2019年，慕尼黑爱乐乐团与捷杰耶夫多次造访在安东·布鲁克纳的最后安息之地——圣弗洛里安修道院，并在那里录制了布鲁克纳的全套交响曲。
  通过“古典共享”计划，慕尼黑爱乐乐团为年轻人和老年人制定了一项全面的音乐教育计划。每年举办的150多场活动吸引了多达35000名不同年龄段的听众。在“慕尼黑爱乐乐团在现场”的口号下，慕尼黑爱乐乐团也会离开自己的大本营，到不同寻常的地方演出，如慕尼黑皇家宫廷酒馆、高山草地、俱乐部和工业厂房。
  2018年10月13日，为庆祝慕尼黑爱乐乐团成立125周年，捷杰耶夫指挥慕尼黑爱乐乐团演出了伊戈尔·斯特拉文斯基的《诗篇交响曲》和古斯塔夫·马勒的《第八交响曲“千人”》。
  2021年10月，慕尼黑爱乐乐团举行了伊萨尔爱乐大厅音乐厅落成典礼，这是嘉斯台文化中线返修期间的乐团驻地。音乐厅由“格康、玛格及合伙人”建筑事务所设计，音响效果由
  丰田泰久及其拥有的“永田声学设计事务所”设计。慕尼黑爱乐乐团的新座右铭是“平易近人，开拓创新”，通过扩大音乐节曲目，以及策划更多音乐会系列形式如“晚间音乐会”“夜之声”“改变”，为观众创造新的聆听机会。
  2022年3月，拉哈夫·沙尼指挥慕尼黑三大交响乐团（巴伐利亚国家歌剧院管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团以及慕尼黑爱乐乐团）与安妮-索菲·穆特合作，在伊萨尔爱乐大厅举办了慕尼黑援助乌克兰慈善音乐会。2022年9月，拉哈夫·沙尼重返慕尼黑爱乐乐团，带领乐团在慕尼黑和瑞士举办系列音乐会。2023年2月，慕尼黑爱乐任命拉哈夫·沙尼为乐团新任首席指挥，任期从2026年9月开始。

 

曲目

11月12日 “狂想与神话”图甘·索基耶夫、张昊辰与慕尼黑爱乐乐团音乐会 国家大剧院·音乐厅
波兰舞曲，选自《叶甫盖尼·奥涅金》   柴科夫斯基 曲
帕格尼尼主题狂想曲，op.43       拉赫玛尼诺夫 曲

——中场休息——

天方夜谭，op.35            尼古拉·里姆斯基-柯萨科夫 曲
 I.大海与辛巴达的船
 II.卡兰德王子的故事
 III.年轻的王子与年轻的公主
 IV.巴格达的节日-大海-船撞毁在立有青铜骑士像的礁石上


11月13日 布鲁克纳《第八交响曲》 图甘·索基耶夫与慕尼黑爱乐乐团音乐会 国家大剧院·音乐厅
C小调第八交响曲            布鲁克纳 曲
 第一乐章：有节制的快板 
 第二乐章：谐谑曲（有节制的快板）
 第三乐章：柔板（庄严和缓慢，但是不是很慢的）
 第四乐章：终曲（庄严，而且缓慢）

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。