* 温馨提示：1.2米以上儿童凭票入场，1.2米以下儿童谢绝入场

 

演出信息

对于推动新作品的创作、演出，广交一直不遗余力。星海音乐厅也成为了向观众推广新作品、推动“首演之夜”华丽绽放的主场。

本场音乐会上，观众将见证两部新作“首演”。作曲家周龙创作的二胡与乐队协奏曲《九歌》由广州交响乐团、上海交响乐团、北京国际音乐节联合委约，黄屹总监将执棒广州交响乐团联袂二胡演奏家陆轶文作世界首演。作品将交响史诗《九歌》十一篇章为构架，以富有人声色彩的中国传统乐器二胡为主角，通过在不同乐章中与特定西洋乐器相对应，塑造出众多人神结合的生动角色与音乐形象。

瑞士作曲家理查德•杜布农为大提琴、钢琴与管弦乐队而作的幻想协奏曲《恒爱》，是献给钢琴家让-伊夫•蒂博代和大提琴家戈蒂耶•卡普松的作品，其中的法国色彩、和声的透明感和节奏的细腻感，都为两位音乐家量身定做。本次由两位法国音乐名家合作呈现该作品的中国首演，之后还会登上第27届北京国际音乐节的舞台。

“两部首演新作同场呈现，足以体现广交宽广的艺术视野。新作品的流传离不开观众的见证与支持，广州观众将在这场音乐会体验一次寻宝式的艺术探险。”黄屹如是说。

 

指挥：黄屹

大提琴：戈蒂耶•卡普松（Gautier Capuçon）

钢琴：让-伊夫•蒂博代（Jean-Yves Thibaudet）

二胡：陆轶文

演奏：广州交响乐团

 

演出曲目

理查德•杜布农：《恒爱》，为大提琴、钢琴与管弦乐队而作的幻想协奏曲，作品69（北京国际音乐节委约，中国首演）

Richard Dubugnon: Eros Athanatos, Fantasy Concertante for Cello, Piano and Orchestra, Op. 69 (Beijing Music Festival Commission, China Premiere)

 

周龙：二胡与乐队协奏曲《九歌》（广州交响乐团，上海交响乐团，北京国际音乐节联合委约，世界首演）

Zhou Long: Jiu Ge, Concerto for Erhu and Orchestra (Co-commissioned by the Guangzhou Symphony Orchestra, Shanghai Symphony Orchestra and Beijing Music Festival, World Premiere)

 

* 演出信息以最新公布为准，星海音乐厅保留最终解释权

 

艺术家介绍

指挥

黄屹

黄屹是当今国际古典乐坛备受瞩目的著名指挥家，现任广州交响乐团音乐总监，中国爱乐乐团常任指挥，昆明聂耳交响乐团艺术总监兼首席指挥，曾担任中央芭蕾舞团交响乐团首席指挥。

自2023/2024音乐季起黄屹正式担任广州交响乐团音乐总监。而在此之前的10年时间里，黄屹曾以客席指挥身份多次应邀执棒乐团的乐季音乐会，上演过包括马勒、贝多芬、肖斯塔科维奇、柴科夫斯基、伯恩斯坦、丁善德、陈其钢、谭盾等中外作曲家的数十部交响名作在内的诸多精彩非凡的演出，并于“广州新年音乐会”创办三十周年之际执棒了2023（第31届）广州新年音乐会。他与乐团高度默契并不断迸发艺术灵感的合作不仅得到了广州交响乐团音乐家们的热烈回应，同时也受到音乐界的一致好评。

黄屹近年曾指挥德国柏林音乐厅管弦乐团、德国法兰克福交响乐团、德国勃兰登堡交响乐团、德国新勃兰登堡交响乐团、小泽征尔音乐塾管弦乐团、韩国釜山爱乐乐团等国外乐团进行了令人印象深刻的演出。在国内，黄屹与包括上海交响乐团、香港管弦乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团、贵阳交响乐团、澳门乐团、中央歌剧院交响乐团、北京交响乐团、内蒙古艺术剧院交响乐团在内的诸多国内乐团长期保持着令人称道的精彩合作。黄屹合作过的艺术家包括戴玉强、廖昌永、魏松、石倚洁、莫华伦、张立萍、袁晨野、方琼、梁宁、张建一、沈洋、王传越、宋元明、龚琳娜等歌唱家，殷承宗、吕思清、宁峰、秦立巍、张昊辰、陈萨、奥斯丁•杜梅、艾丽森•巴尔松、安德烈•奥登萨默、黄蒙拉、文薇、王之炅、杨雪霏等器乐演奏家。

2012年，经著名指挥大师余隆的大力推荐黄屹执棒中国爱乐乐团，在第15届北京国际音乐节成功上演出歌剧《原野》，完成职业生涯的歌剧首秀。2013年黄屹作为著名指挥家克里斯蒂安•蒂勒曼（Christian Thielemann）及古斯塔夫•库恩（Gustav Kuhn）的助理指挥，参与萨尔茨堡复活节音乐节歌剧及第16届北京国际音乐节瓦格纳歌剧《帕西法尔》的排练及演出。

2015年黄屹执棒上海交响乐团演出上海夏季音乐节闭幕音乐会，成功完成了《乒乓协奏曲》世界首演。同年，受聘担任中央音乐学院指挥系教师。2019年黄屹执棒中央电视台新年音乐会，并于同年10月1日在中华人民共和国成立70周年天安门广场的大型群众联欢演出中，作为四位指挥家之一执棒千人交响乐团。2022年黄屹再度执棒中国爱乐乐团新年音乐会以及上海交响乐团在南京的新年音乐会演出，2023年指挥广州交响乐团上演了第31届广州新年音乐会。2023年7月黄屹再度指挥上海交响乐团上演了第14届上海夏季音乐节的闭幕音乐会。

黄屹先后毕业于中央音乐学院及柏林“汉斯•艾斯勒”音乐学院(Hochschule für Musik "Hanns Eisler")。2006年黄屹以优异的成绩考入中央音乐学院指挥系，师从杨力教授，2007年起师从著名指挥家、音乐教育家俞峰教授。2009年，经世界著名指挥大师小泽征尔的亲自选拔，成为其助理指挥。2010年，黄屹以优异的成绩被中央音乐学院指挥系保送继续研究生学习。2011年黄屹以专业第一名考入柏林“汉斯•艾斯勒”音乐学院)，师从交响乐教授克里斯蒂安•艾华德(Christian Ehwald)及歌剧教授汉斯迪特•鲍姆( Hans-Dieter Baum )，后于2017年成为柏林“汉斯•艾斯勒”音乐学院指挥系助教。

 

大提琴

戈蒂耶•卡普松

GAUTIER CAPUÇON

戈蒂耶•卡普松是21世纪真正的大提琴大使。与众多著名指挥和演奏家在国际舞台上合作演出，他也是法国学校乐团协会热情的大使，该协会为法国各地40000多名学童带去古典音乐。2022年1月，戈蒂耶•卡普松成立了自己的基金会，为有才华的青年音乐家迈入职业生涯提供支持，并不断加强对年轻艺术家的投入。他极富音乐才华，演奏技巧超凡，曾获得过众多奖项。他使用的大提琴是1701年的Matteo Goffriller“L’Ambassadeur”，音色醇厚。

2020年夏天，疫情中期，卡普松在他的音乐之旅“法国的夏天”活动中举办了公益演出，将音乐带入法国各地家庭的生活中。2022年7月，即该项目的第三年，他在全国各地举行了15场音乐会，包括欧坦、克莱维奥、欧兹以及他的家乡尚贝里。他还在音乐会中力推了14位年轻的音乐家和8位年轻的舞者，同台演出。

卡普松致力于探索和丰富大提琴文献，每个音乐季，他都会演奏大量的作品，并定期首演新作品。目前的项目包括与莱拉•奥尔巴赫、丹妮•艾夫曼和蒂埃里•埃斯凯奇的合作。

在2022/23乐季，卡普松与波士顿交响乐团和安德里斯•尼尔森斯、芝加哥交响乐团和曼弗雷德•霍内克、旧金山交响乐团和迈克尔•蒂尔森•托马斯、巴伐利亚广播交响乐团和玛丽•雅科特、莱比锡布商大厦管弦乐团和安德里斯•尼尔森地、汉堡北德广播交响乐团和帕布罗•埃拉斯-卡萨多、慕尼黑爱乐乐团和洛伦佐•维奥蒂、苏黎世市政厅管弦乐团和克里斯托弗•艾申巴赫、巴黎管弦乐团和玛凯拉，以及捷克爱乐乐团和谢苗•比契科夫有合作。他是多特蒙德音乐厅的创意艺术家。此外，卡普松还参加了世界各地的音乐节，包括萨尔茨堡音乐节、格拉芬尼格音乐节和韦尔比耶音乐节。

在独奏音乐会上，卡普松定期与弗兰克•布莱利和杰罗姆•杜克罗斯搭档，其他室内乐搭档包括尼克莱•卢甘斯基、加布里埃拉•蒙特罗、玛尔塔•阿格里奇、丹尼尔•巴伦博伊姆、丽萨•巴蒂雅什维莉、雷诺•卡普松、奥尼达斯•卡瓦克斯、安德里亚斯•奥腾萨默、让-伊夫•提鲍戴、丹尼尔•特里福诺夫、王羽佳、拉贝克姐妹，以及阿特米斯、艾本和哈根四重奏。

卡普松独家为Erato（华纳经典）录制了大量唱片，获得了诸多奖项。他的最新专辑《Sensations》于2022年秋季发行，探索了一系列不同风格的音乐小品。他与安德里亚斯•奥腾萨默、王羽佳合作的勃拉姆斯和拉赫玛尼诺夫的浪漫主义作品专辑，也于2022年秋季由德意志唱片公司发行。2020年的华纳经典专辑《Emotions》收录了德彪西、舒伯特和埃尔加等作曲家的音乐作品，并在法国音乐榜 长达三十余周，销量超过11万张。他早期的录音包括肖斯塔科维奇（马林斯基交响乐团和瓦列里•捷吉耶夫）和圣-桑（法国广播爱乐乐团和利昂内尔•布林格尔）的协奏曲，与弗兰克•布莱利合作的贝多芬奏鸣曲全集，和艾本四重奏合作的舒伯特弦乐五重奏，与巴黎室内乐团和道格拉斯•博伊德、杰罗姆•杜克罗斯合作的专辑《Intuition》，与玛尔塔•阿格里奇、雷诺•卡普松和欧洲室内乐团现场录制的舒曼作品专辑，与雷诺•卡普松和弗兰克•布莱利合作的贝多芬钢琴三重奏，与王羽佳合作的肖邦和弗兰克奏鸣曲，一张由巴赫、杜蒂耶和柯达伊曲目组成的独奏专辑，以及在他40岁生日之际制作的精选集唱片。

卡普松与维也纳爱乐乐团和安德里斯•尼尔森斯（圣-桑的第一大提琴协奏曲）、柏林爱乐乐团和古斯塔沃•杜达梅尔（海顿的第一大提琴协奏曲）以及与丽萨•巴蒂雅什维莉、德累斯顿国家管弦乐团和克里斯蒂安•蒂勒曼（勃拉姆斯的小提琴和大提琴二重协奏曲）合作的现场音乐会被录制成DVD。在他的祖国法国，他是一个家喻户晓的人物，他也出现在银幕上和电视节目中，如Prodiges、Now Hear This和The Artist Academy，并在古典电台节目“戈蒂埃•卡普松的笔记本”中担任嘉宾主持。

卡普松出生于尚贝里，五岁时开始演奏大提琴。他曾在巴黎国立高等音乐学院学习，师从菲利普•缪勒和安妮•科谢特-扎金，后来在维也纳师从海因里希•席夫。现在，他常与世界管弦乐团合作，与谢苗•比契科夫、克里斯托弗•艾申巴赫、安德里斯•奥佐科-埃斯特拉达、帕布罗•艾拉斯-卡萨多、克拉斯•玛凯拉、安德里斯•尼尔森斯和克里斯蒂安•蒂勒曼等指挥家合作，并与当代作曲家合作，包括莱拉•奥尔巴赫、卡罗尔•贝法、埃斯特班•本泽克里、妮可拉•坎波格兰德、陈其钢、布利斯、德斯内、杰罗姆•杜克罗斯、亨利•读题也、蒂埃里•埃斯凯奇、菲利普•马努瑞、布鲁诺、曼陀瓦尼、克日什托夫•潘德雷茨基、沃尔夫冈•里姆和约尔格•维德曼。

 

钢琴

让-伊夫•蒂博代

JEAN-YVES THIBAUDET

钢琴家让-伊夫•蒂博代琴艺精湛，演绎极富诗意。他弹奏乐迷耳熟能详的经典作品同样显出独到理解，《纽约时报》盛赞其：“琴音字字珠玑……蒂博代的演奏满载喜悦、光泽与乐感。”他曾推出逾五十张专辑，在过去三十年中，蒂博代的足迹遍达全球各地，以深刻的音乐理解和天赋的魅力深受各大乐团、指挥和音乐节的欢迎。

作为迪卡(Decca)唱片公司专属艺术家，蒂博代推出的专辑赢尽各大奖项，包括：德国唱片大奖、法国金音叉大奖、法国古典音乐世界大奖、英国留声机大奖、两个德国回声奖和阿姆斯特丹爱迪生奖。他于2007秋季推出的圣-桑第二及第五钢琴协奏曲荣获格莱美奖提名，合作指挥是蒂博代的多年合作伙伴夏尔•迪图瓦和瑞士罗曼德管弦乐团。蒂博代还曾为荣获奥斯卡及金球奖最佳配乐的电影《赎罪》和奥斯卡奖提名的《傲慢与偏见》电影原声音乐担任钢琴独奏。2001年，蒂博代荣获“法兰西文学艺术骑士勋章”；2002年，意大利斯波莱托音乐节特别颁发飞马大奖予蒂博代，以表彰其艺术成就和对该音乐节的长期支持。2007年，他获得法国音乐之光颁发的最高荣誉“终身成就奖”。2010年，为表彰他的音乐成就，好莱坞碗型剧场正式将蒂博代加入剧场名人之列。

蒂博代生于法国里昂，5岁开始学习钢琴，7岁首次公开登台。12岁进入巴黎音乐学院师从钢琴名师奇科利尼和吕赛特•迪卡夫，15岁荣获法国音乐最高荣誉奖。

 

二胡

陆轶文

二胡演奏家，上海音乐学院青年二胡教师，中国音乐家协会民族弓弦乐学会理事，中国民族管弦乐协会胡琴专业委员会理事，中国音乐最高奖——金钟奖与文华奖的双金奖获得者。自幼随王向阳老师启蒙习琴，后考入上海音乐学院附小直至上音硕士毕业，先后师从刘捷、陈春园教授以及二胡大师闵惠芬。

作为二胡艺术领域极具演奏实力的领军人物之一，陆轶文先后获得各类重大比赛奖项及荣誉称号：2012年荣获“上海之春”国际二胡邀请赛金奖、《第四二胡狂想曲》获最佳演奏奖；第四届“文华奖”二胡青年组最高演奏奖；首届“竹堑杯”国际二胡大赛第一名；2013年获得首届“黄海怀二胡奖”金奖；2014年荣获CCTV“中国新十大二胡演奏家”称号；2015年获得第十届“金钟奖”二胡比赛金奖；2018年被评为“2016-2017中国民族音乐年度新人”；2019年入选“上海青年文艺家”计划；2019年荣获“国家艺术基金青年艺术创作人才项目——舞台艺术表演”的资助，成功举办《中国旋律——二胡与交响乐的对话》个人专场音乐会；2020年成功举办十余场《亦闻•亦乐》二胡独奏音乐会中国巡演，深受业界好评；2021年以来，先后完成了谭盾的二胡协奏曲《火祭——战争与和平》、赵麟的交响音诗《千里江山》、陈其钢的二胡协奏曲《悲喜同源》等作品的世界首演。

近年来，陆轶文以独奏家身份活跃于国内外音乐舞台，频繁与国内外一线乐团、室内乐团体和独奏家合作，演出足迹遍布美洲、欧洲、亚洲、非洲等数十个国家和地区。她是首位与纽约爱乐乐团演绎大型协奏曲的中国民乐演奏家，她与明尼苏达交响乐团的演奏视频在Instagram和抖音上收获数以百万计的点赞、评论和转发，打破了乐团社交媒体的点击记录。

陆轶文的演奏技艺精湛、音乐表现自然流畅，舞台感染力强，具有其独特的艺术魅力，且擅于驾驭不同题材与体裁的作品。在其弓弦之间不仅能深刻感受到中国传统音乐演奏技法与情愫传递，更能听到包括她自己创作与改编的许多当代二胡新作，品味传统与现代的交融。

2018年起，她受邀担任世界琴弦品牌托马斯提克-茵菲尔德（Thomastik-Infeld）以及世界琴盒品牌Bam的全球二胡产品形象代言人。

 

广州交响乐团

音乐总监：黄屹

广州交响乐团创建于1957年，是中国目前最具艺术水准和艺术活力的大型交响乐团之一。作为迄今为止在世界五大洲留下“音乐足迹”的中国乐团，广交是国内外业界和媒体眼中“中国最具声望的乐团之一”（《中国日报》）和“连接中国音乐传统与创新的节点”（英国《金融时报》）。

指挥家黄屹在2023年9月接替中国音乐家协会交响乐团联盟主席、指挥家余隆成为广州交响乐团第三任音乐总监。余隆被《纽约时报》誉为“中国音乐版图上最有影响力的人物”，因其担任广州交响乐团音乐总监20年（2003-2023）期间带领乐团所取得的卓越成就，他被乐团授予“终身荣誉音乐总监”称号，并担任乐团的艺术委员会主席。

广州交响乐团是中国最早实行音乐季模式运作的职业乐团之一，2023/2024音乐季是乐团的第27个音乐季。1997年7月实行的体制改革是乐团发展历程中的重大里程碑。从1998年5月开始推行音乐季，10月应邀在第一届北京国际音乐节演出普契尼歌剧《波希米亚人》，好评如潮，被誉为音乐节中一颗“引人注目的明星”。北京媒体评论：“‘广交’迅速崛起于中国南方，进入了主流乐团的行列，是中国乐坛中一件可喜可贺的事。”此后连续数年获邀参加北京国际音乐节的演出。

乐团与国内外众多著名音乐家保持着长期和良好的合作关系，并建立了广泛紧密的国际性合作网络。在过往的音乐季中不断邀请来自国内和世界各地的指挥家、独奏家及歌唱家联袂演出，演出曲目范围涵盖了巴洛克时期至现代派的作品，乐团的艺术水平得以迅速提升，声誉鹊起。国际著名的音乐大师潘德列斯基甚至称赞：“这是我听到的中国乐团最好的声音”。2004年起，海外知名的艺术经纪公司开始代理乐团的国际巡演与大型文化活动，乐团的艺术水准由此获得国际业界更为广泛的权威认同。

从2000年开始，乐团多次受文化部和广东省派遣，出访奥地利、德国、英国、法国、荷兰、卢森堡、埃及、澳大利亚、新西兰、美国、比利时、意大利、瑞士、列支敦士登、日本、韩国、泰国和新加坡等国家。在维也纳金色大厅、巴黎香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、开罗国家歌剧院、悉尼歌剧院、纽约卡内基音乐厅、波士顿交响音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、柏林音乐厅、威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨威尔第歌剧院、瑞士卢塞恩文化会议中心音乐厅（KKL）、东京歌剧城音乐厅、新加坡滨海艺术中心音乐厅、苏黎世音乐大厅、日内瓦维多利亚音乐厅、伦敦卡多冈音乐厅、曼彻斯特布里奇沃特音乐厅和伯明翰交响音乐厅等国际著名音乐厅及剧院登台。2006年应邀在卡塔尔首都多哈举行的第15届亚洲运动会开幕式和闭幕式上演奏。此外，还曾二十多次参加香港艺术节、澳门艺术节和澳门国际音乐节的演出。2012年10月，赴台湾参加“两岸城市艺术节——广东城市文化周”，在台北两厅院音乐厅和台中中兴堂举行音乐会。2014年9月，在中国广东省和澳大利亚新南威尔士州结成友好省州35周年之际，乐团出访澳洲参加“广东文化周”，在悉尼市政厅音乐厅和堪培拉卢埃林音乐厅举行两场音乐会。2015年1月，应瑞士米格罗音乐演出系列邀请，在苏黎世、日内瓦、伯尔尼和圣加伦这四个瑞士名城巡演。2017年在中英建交45周年之际首次进入英国巡演，在伦敦、曼彻斯特和伯明翰这三个重要城市都举行了音乐会，英国《卫报》以“有极高修养的乐团”为题予以报道和评论。2019年1月，乐团受邀参加首届“坦托拉之冬”艺术节，成为首支在沙特阿拉伯举行音乐会的中国乐团。随后，乐团还举行了史上第七次欧洲巡演。走过世界各地的“音乐足迹”印证了乐团作为“音乐使者”为传播中国文化和促进粤、港、澳、台等地文化交流所作出的努力和贡献。

近年来乐团发展呈多元化。从2005年开始连续三年举办了由指挥大师夏尔·迪图瓦担任音乐总监的“中国广东国际音乐夏令营”，邀请了玛莎·阿格里奇、加里·格拉夫曼、克劳斯·彼得·弗洛尔等多名音乐大师及二十多位来自世界著名乐团的首席演奏家担任导师，夏令营声名远播，亚洲各国学员纷至沓来。2010年11月藉第16届亚运会在广州举办之际，乐团同时举办了“广东亚洲音乐节”，邀请了6支知名亚洲乐团及马友友、郎朗、郑明勋、谭盾、林昭亮、宓多里、王健、莎拉·张等17位国际著名的亚裔音乐家，演出阵容鼎盛，节目精彩纷呈。此外，乐团还与多个世界著名芭蕾舞团合作演出了十多部经典芭蕾舞剧，制作及参与演出过多部音乐会版和舞台版歌剧。委约包括潘德列斯基大师在内的中外作曲名家为乐团创作新作品，促进中国交响乐的发展。在每个音乐季中均安排室内乐、普及、通俗、户外及节庆音乐会等演出。2011年12月，创建了中国由职业乐团培训及管理的青少年乐团——广州交响乐团附属青少年乐团（2016年8月更名为广州青年交响乐团）。从2017年起每年定期举办的 “广东国际青年音乐周”，于2023年升格为“粤港澳大湾区国际青年音乐周”，该项目由余隆担任艺委会主席，在2017年1月首次举办时即被业界称为“翻开中国交响乐崭新的一页”，并于2023年获得“中国音乐艺术推动力量”奖。大提琴家马友友在2017-2022年期间担任了音乐周的艺术总监，指挥家丹尼尔·哈丁则将在未来五届音乐周（2024-2028）中担任音乐总监。在坚持自身特色的同时，乐团将继往开来，与时俱进，努力为中国交响乐事业的发展进行有益的探索。

注：广交第一个乐季于1998年5月开始，至次年3月结束，这种安排持续了5个乐季。第6个音乐季是乐团史上最特殊的音乐季，从2003年3月至8月结束，作为调整音乐季档期安排的过渡乐季。从第7个音乐季起，广交乐季从9月开始至翌年7月结束。